第一篇：犀牛建模常用技巧之使用感受
第1章 常用工具及技巧
1.1 常用设置
1.设置公差：
一般工业设计建模的图纸选用为：【小物件-mm】，【公差值】为：“0.001”。公差值的设定在【Option】/【units】
2.图层管理
在建模开始前要设定好图层，将不同的物件随时分类。一般分类为：红色-curves，白-backup，其它图层放置实体。
3.临时关闭捕捉
在绘图时，按住【Alt】键，可以暂时关闭Snap 4.鼠标中键
鼠标中键的设定：先【Tools】/【Toolbarlayout】/【File】/【Open】，再选择要导入的工具列。然后【Option】/【mouse】，在如图选择。
1.2 技巧整理
首先要理解一些基本概念，这是高阶建模必须要掌握的基本理论知识。
首先大概知道NURBS技术与其他建模方式的区别，现在出现一个在Rhino下多边形概念的NURBS犀牛建模插件“T-splines”。 曲面质量的评价标准。 曲面连续性的含义。 涉及连续性的工具。 曲面面片划分的思路。5.绘制曲线
1.标准圆为 4 条圆弧，曲线圆为一条曲线。因为标准圆为有理曲线，所以一般建模作圆时，选用曲线圆。
2.画一段弧线时，超出 90 度，自动变成 2 段，超出 180 度，变成 3 段，同理，“Join”会影响物体的属性。3.学会常查看物体的属性。
4.按一下【Tab】键，在画线时锁定斜率。（这个在画与其它线保持连续性时很有用）5.最精简曲线：Degree=3，4 个控制点。同理。每增加一个控制点，就多一个节点 第1章
常用工具及技巧
6.7.8.9.10.11.12.13.14.15.16.17.18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.28.29.30.2 条曲线在连接处的各自 2 个控制点，影响 G1。3 个控制点，影响 G2 这个为移动 复制“命令”，很有用的一个命令，大家具体按 F1 看看 Blend 出的线为 Degree=5 的最精简曲线。
Rebuild 曲线后，控制点和节点距离变均匀，曲线变光滑。
多段线 Join 后，在连接处存在节点，其实还是多段线。但是在进一步 Rebuild后，就变成一条线。
Adjustable Blend 是比较人性化的命令，建议在 Blend 两条曲线时使用。权重值影响造型。权重值相等=非有理，权重值不等=有理（标准圆，椭圆）查看和改变权重的命令如图
复合曲面无法打开控制点，要炸开后才可以 曲面与曲线的属性相关
U，V 方向的控制点同时集中成一点，则为坏曲面
在多边补面时，5 条边或更多，尽量转化成 4 条边成面 IsoCurve 如果连接曲面的顶点，则该点为收敛点。如图 画线成面时，尽量保持曲线属性一致 均匀曲线成面，节点对应。如图
非均匀曲线成面，会产生互补。如图
这个命令的条件是曲线必须是平面封闭的（受公差影响）
Trim，Project，Extrude Tapered，Sweep1，Sweep2，Network 都是逼近命令。Loft，Surface from 2,3or4 Edge Curves 为属性命令，具有方向性
Loft 先选的线在封闭放样的参数下为焊接边位置。一般情况下，焊接边要选在模型对称的位置。如图箭头，为焊接边 断面线避免使用标准圆，用非有理圆平均线为属性命令，是 Loft 原理产生的
“Bend”使用时，最好对控制点进行弯曲，不要对物体本身进行
“Revolve”形成的曲面往往为有理。选择参数“Deformable”后为非有理 曲面增加 IsoCurves 时，最好别加在原有的 ISO 附近Trim 用的线只要顺，不要讲究精简
1.3 Sweep2 Sweep2，通常在转弯处要修正 ISO 精简注意事项：
1.轨道属性要一样。（阶数，控制点数，均匀程度）
2.断面属性自由。
3.头尾断面要接到轨道端点处
4.断面必须在轨道的编辑点上。
5.断面不可封闭。
6.单边路径交于一点，有小瑕疵。
7.双边路径交于一点，失败。
Sweep2 8.选择精简后，路径不可连续。
9.路径为剪切边时，精简往往反而复杂。
31.Patch 生成的面都是 Trimmed 面，控制点不会落在曲面边界上。
32.Sweep2，如果连续性不能同时选择 G2，可能由于断面线的控制点不够
33.“Shrink Trimmed Surface”，当边被完全剪掉才有效，且收缩按照 ISO 的走向 34.当节点处被剪掉，收缩后控制点会减少
35.两个边缘不等的曲面，Join 后，边会被打断
36.两条存在 G1 以上连续的线 Trim 曲面后，边缘能够 Merge 37.U，V 方向连续的边能够 Merge 38.Trim 为逼近，有逼近就有复节点，有成对的控制点就说明存在复节点。用“Remove MultiKnots from Surface”简化
39.对称的曲面属性一样，一起编辑控制点，不会产生裂缝
40.Network 出来的面不精准，所以一般出型后，剪掉一半再镜像。且 Network只适合做大体，不适合做细节。
41.Blend 在使用时，Alt 调角度，Shift 调强度
42.Match Surface 中的“Refine match”为逼近，当属性不一样，逼近成复杂但不会出现复节点
43.Match Surface 中的“Match edges by closest points”，不打勾，可使控制点一一对应（属性一样的前提）
44.Match Surface 中的“Automatic”和“Match target isocurve direction”效果一样。最后一个选项“Make perpendicular to target edge”很少用
45.Match Surface 的原理是用控制点去匹配。Trim 后控制点在曲面外，所以无法匹配剪切边
46.一般情况下，先 Match Surface 后 Trim 47.实体与曲面相交做布尔差集，曲面背面的部分被剪掉 48.两曲面在非 Join 下才能倒角，可以有距离
49.倒角，R 值一样的时候，一起倒。不一样时，先倒大，后倒小。50.Merge Surface 时，注意要把参数 Smooth 选成 NO，成为假单一面 51.Merge Surface 一定会变复杂。跟属性无关，跟缝隙有关 52.做消失圆角时，一般用曲面倒角，在用 ISO 分割
53.Span 的数量计算：detail 中的 domain 除以 delta。控制点=Span 3 54.Patch 出来的面，都为 3 阶面
55.Patch 能与边缘达到 G1，程度由控制点，平坦值决定
56.Match Surface 的 Match 质量顺序：G2，ISO 连续。G2，ISO 不连续。G1，ISO 连续。
G1，ISO 不连续。质量越好，变形越大。57.前面 Match 过 G2 的边，重新 Match，用 G1 就行
58.Match Surface 中，一般“G1，ISO 不连续”用来最后的修整 第1章
常用工具及技巧
1.4 一些建模的技巧
59.60.61.62.63.64.65.66.67.68.69.70.71.72.73.画对称图一半，控制点的第一和第二点平行
画线建模时，转弯处给予一个点，三点一个弧。凹凸处各一个点就够。
对称图的中间线，用边线旋转上来后打平，目的是尽量不是最后构成的曲面ISO 弯曲 用 ISO 线分割，记得参数选收缩
两边控制点比中间高，应该手动调节使中间高于两侧。ISO 分割时，如果分割处附近有 ISO，应捕捉此 ISO 分割 比较锐角的转弯，要用 3 个控制点去画出。Loft 中的选项 loose 出来的面，为 1 阶 延长曲面不会影响 ISO 的走向 剪切过的边用 Patch 成面较好 对称 Match，G1 就等于 G2 3 阶面 Match，都选 G1 升阶对曲面的变形影响很少
因 Match 而裂开的边，再 Match 是用“G1，不连续”。Loft 时，为了使造型饱满，可作如图的辅助面
1.5 74.建模时，模型有锐角，画线时要忽略。因为锐角不是一个面。
75.作消失面时，注意分割位置，与大面相连的一侧在后面的步骤中是不能动的。
76.长边与短边相 Match 时，要注意选项。两面的 ISO 不连续时，不要选“ISO”连续”选项
77.有消失面时，可以在 ISO 分割前把曲面的 ISO 调整成与消失面走向相似后再分割。78.分割前，要复制出一份原曲面，放置与其它图层。有助于有面的建模。79.做汽车曲面，Match 不顺，先 3 阶 Match 后，再一起升阶 Match。80.差不多总结了下，就这些，有些东西可能有点不好理解，说实话不看例
子我也有些不是很理解。大家先看看，不懂再和我讨论讨论。很开心，花了
一上午时间整理出来，自己也复习了一边。发现自己爱上 Rhino 了。聃聃原
创。
第二篇：犀牛 军刀建模及渲染教程
军刀建模及渲染教程
先看看效果图
在top视图放置背景图，以便于我们观察物体的形状构造，画一条水平直线做参考线，接下来构线，如图，（注意：曲线的两端点要落在直线）
绘制一条基准线（下方直线），并绘制如图锯齿线
使用沿曲线流动工具，使其在刀身侧面（方法：点击沿曲线流动工具，先选取锯齿线，在点选锯齿线上的直线，在选取刀身线）
绘制一个长方形，并进行阵列5个
将直线上方形状镜像
绘制如图曲线，并镜像一根（注意：曲线的一段落在直线上，另一端点要在刀身线外）
将刀身线向两侧挤出实体 将所有长方形挤出实体，并实施布尔运算剪掉
用蓝色曲线剪掉刀身左边部分
绘制如图黄色曲线，注意一个端点必须和锯齿端点重合
使用双规扫得到如果
绘制如图曲线
抽离结构线 使用双轨扫得到
向下镜像一个
将锯齿线向外偏移一定距离
用原来的锯齿线，使用剪切命令，得到如图
将偏移的蓝色锯齿线进行剪切，使用双轨扫，将锯齿面补全
镜像得到另一面
绘制如图倒角矩形和圆形，并挤出实体进行布尔
绘制如图基准线
绘制如图封闭曲线，挤出实体，并放置相应位置
绘制如图挂钩眼
接来下绘制刀鞘部分，挤出并剪切
按鞘部分细节处理
下面是渲染
第三篇：rhino-结构空间建模-犀牛总结
结构工程师建模的重要工具-犀牛（Rhino3D）
Rhino3D是著名的NURBS(Non-UniformRationalB-Spline)非均匀有理B样条曲线建模软件，并以工业设计风暴著称，广泛地应用于三维动画制作、工业制造、科学研究以及机械设计等领域，近年来在建筑领域也得到了广泛的应用。与目前非常流行的3D自由体建模工具“MOI3D自由设计大师”无缝结合，更可与建筑界的主流概念设计软件-SketchUp建筑草图大师兼容，给建筑业界人士提供了一种自由体建模的优秀工具。
面对建筑表达的空间化和多样化，常用的普通结构建模软件以及CAD已难以完成3D空间模型的建立。建筑常用Rhino做建筑曲面造型，在此基础上，结构专业亦可以充分与建筑专业对接，应用Rhino建立空间结构模型线框图，用于结构软件的辅助建模。结构常需要的是直线线框模型，若是用Rhino直接导出的轮廓线框为B样条曲线，midas根本无法导入，sap2000也无法合并。面对这样的模型，只能在CAD里人工简化把模型用直线段描出来。这样的方式，模型精度差，而且费时费力。若掌握了Rhino则能既准确又快捷的简化直线线框模型出来。
下面以库尔勒综合创意展示中心为例，介绍rhino在建筑曲面上建立结构模型:
1、建筑曲面造型：用于做渲染和导入revit建模的基础曲面。
2、用：投影-project、抽离结构线-ExtractIsocurve、组合-join、放样-loft、挤出曲线-ExtrudeCrv、延伸曲面-ExtendSrf、剪裁平面-CutPlane、重建-rebuild等命令，从建筑造型曲面上提取柱网相对应的结构线：
3、对于顶部部分曲面，需按结构要求单独建立辅助曲面，以便更好抽取有效结构线：
4、最后效果，结构线框拟合效果非常好：
5、到此阶段，所有提取的结构线均为NURBE-样条B曲线，还是无法导入结构模型建模。导入结构模型的必须是直线线框模型，为此，需要将整层的曲线单元等分结构单元，然后将所有曲线导出为直线即可。a)带分割点的模型：
b)导出的等分好结构单元的三维空间线框模型：
此时的模型，可以导入3D3S,PMSAP，PM-STS,YJK盈建科、midas gen、sap2000以下是在PKPM-STS中，利用等高线法，按节点标高输入的模型： 等结构计算软件中，进行结构计算和构件设计。a）
b）
最后，Rhino 3D软件，在参数化建模上应用的更为广泛和熟练，北京奥运会、上海世博会等都有Rhino 3D在建筑设计上的杰出作品。随着时代的发展和经济的进步，Rhino 3D 犀牛将会在建筑领域有着更为广阔的应用。
附：Rhino特点
Rhino可以创建、编辑、分析和转换NURBS曲线、曲面、和实体，并且在复杂度、角度、和尺寸方面没有任何限制。
用户界面：非常快速的将数据表示成图形，3-D制图法，无限制的图形视见区，工作中的透视视窗，指定的视区，制图设计界面，设计图符界面（物体在计算机显示屏上的一种图形表示，实质上是事物的图象，用来使计算机操作更加直观，使初学者更容易理解）和工具栏界面。大量的联机帮助。现代化的电子更新。新闻组。
创建帮助：无限制的UNDO和REDO、精确尺寸输入、模型捕捉、网格点的捕捉、正交、平面、创建平面、层、背景位图、物体的隐藏和显示、物体的锁定和解除。创建曲线：控制和编辑点、操纵条、光滑处理、修改角度，增/减结、增加扭结、重建、匹配、简单化、过折线、建立周期、调整冲突点、修改角度、修正裂缝、手画曲线、和园、弧、椭圆、矩形、多边形、螺旋线园锥、TrueType文本、点插值、手写画从其他模型创建曲线。
创建曲面：三点或四点生成面、三条或四条生成面、二维曲线成面、矩形成面、挤压成面、多边形成面、沿路径成面、旋转、线旋转、混合补丁、点格、高区、倒角、平行、和TrueType文本。
编辑曲面：控制点、操纵条、修改角度、增/减结、匹配、延伸、合并、连接、飞剪切、重建、缩减、建立周期、布尔运算（合并、相异、交叉）。创建实体：正方体、球体、圆柱体、管体、圆锥体、椭体、园凸体、挤压二位曲面、挤压面、面连接、和TrueType文本。编辑实体：倒角、抽面、布尔运算(合并、相异、交叉)。
创建多面曲面：NURBS成面、封闭折线成面、平面、圆柱体、球体、园锥体。编辑多边曲面：炸开、连接、焊接、统一规范、应用到面。
编辑工具：剪切、拷贝、粘贴、删除、删除重复、移动旋转、镜像、缩放、拉伸、对齐、陈列、合并、剪切、切分、炸开、延伸、倒角、斜切面、偏移、扭曲、弯曲、渐变、平行、混合、磨光、平滑、等„„分析：点、长度、距离、角度、半径、周长、普通方向、面积、面积矩心、体积、体积矩心、曲化图形、几何连续、偏移、光边界、最近点等。
渲染：平影渲染、光滑影渲染、材质、阴影和自定义分辨率渲染。文件支持：支持DWG、DXF、3DS、LWO、STL、OBJ、AI、RIB、POV、UDO、VRML、TGA、AMO、TGA、IGES、AG、STL、RAW。
插件：3DStudioMAXSoftimage和带源代码的I/O工具包。文件管理：文件属性和注解、模板、合并文件、输出选择区域、I/O。
第四篇：富士F305exr使用的一些技巧和感受
富士F305exr使用的一些技巧和感受
富士F85、富士F200使用的一些技巧和感受
谈起富士的数码相机，当然少不了富士F85和富士F200这两种富士的主打相机，从相机的各个特点来看，两款相机的使用功能和档位都非常相似，富士F85多了高清摄像和长焦的功能，从这个功能的角度来看，多出的高清摄像功能反而是富士一直被人诟病的鸡肋。没多大的实用价值，相反我感觉到富士F200，虽然功能少，但强大的spuer cdd足以在画质方面比得上市面上任何一款高端数码相机，如松下的LX3、佳能的G11，废话少说，下面我们直接进入拍摄技巧的主题。
档位的选择：一般人买数码相机都比较爱它的自动档拍摄功能，确实这个自动档的拍摄功能挺实用的，但随之问题也出来了，自动档并不是万能的，有时候很难能随环境的选择而作出合适的改变。如在晴天使用自动档拍摄的时候，相机有时根据环境设置会自动将ISO调到400左右，这就明显存在不合理的自动调节。以下我们从各位档位进行分析。
EXR档：主要分为EXR自动、分辨率优先、高ISO&低噪音、D-范围优先，EXR自动档适合于懒人使用的，ISO在这个档位是自动值，根据环境改变而产生变化。分辨率优先档则比较对某些物体或对象进行细节的拍摄，高ISO&低噪音和D-范围优先两个功能都比较适合夜景或明亮场景使用的。从个人角度来看，EXR档位对于需要拍出好PP的朋友基本作用不大，所以可以考虑尽量少用这个档位。
AUTO档：AUTO档就是自动档，跟EXR档的EXR自动功能一样，这里就不作介绍啦！
自然光档：一次可以拍两张有光和没带光的图片，基本可用性不大，可以作为分析图片的一种参考。
SP档：场景模式档，根据已经设定好的风景、运动、肖像、夜景等场景选择合适的场景模式，例如夜景模式可以选择夜景场景，风景可选择风景，SP档主要比较适合于夜景和烟花场景的拍摄。
动画档：主要负责录像功能的拍摄，功能差，在拍摄过程中不可以对焦，因而这个功能在相机里面基本的用处不大。
M档：手动档，使用范围比较广泛、适合各种场景的拍摄，针对不同的环境可以设置不同的参数。光圈和快门在相机里面有一组定性的值，所以在使用M档时先按一下类似“垃圾箱”的按键，在相机屏幕下边会出现一个类似标尺的东西，当不断调节光圈和快门，标尺上面的那个点会不同地出现变化，当快门和光圈调到合适位置上标尺上面的那个点就会处于标尺的中央位置，这组快门和光圈数据就是适合该环境的。在使用M档时，特别需要注意手一定不要抖动，任何抖动都会导致画面模糊，因而M档适合于对相机使用比较熟练的老鸟使用。
P档：主要分为光圈优先和程序自动曝光，光圈优先就是手动定义光圈的大小，然后利用相机的测光获取相应的快门值。相机上用P档”表示，也是相机根据光线情况和相机内设计的曝光曲线确定速度和光圈的组合。这个档位适合大多数人使用，能准确轻松地掌握环境以及拍摄物体。从个人角度来看，我使用得最多就是P档，从速度、画质各个方面来看，都感觉很方便就可以调节出好PP，因而极力推荐使用P档。
构图的选择：拍摄不单需要好技术，当然也需要好感觉，构图就在摄影中显得无比重要，一个好的构图直接影响得到PP的质量。因而学好构图法才能出好PP
以下是一些常用的构图法
1、平衡式构图
给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
２、对称式构图
具有平衡、稳定、相对的特点。
缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3、变化式构图
景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4、对角线构图
把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果（例如聚光灯照射主体）。
5、交叉线构图
景物呈斜线交叉布局形式，景物的交叉点可以在画面以内，也可以在外。前者有类似十字型构图的特点，后者类似斜线构图的特点，能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可引向画面以外。具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。
6、椭圆型构图
可以形成强烈的整体感，并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。常用于表现不需特别强调的的主体，而着重表现场面或渲染气氛的画面内容。
7、Ｘ形构图
线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
8、对分式构图
将画面左右或上下一分为二，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一半是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、动物、建筑等题材。
9、小品式构图
通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。
10、紧凑式构图
将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。
11、九宫格构图
将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。
12、水平线构图
具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽廓无垠的草原等。
13、垂直式构图
能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。
14、斜线式构图
可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。
15、三角形构图
以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
16、十字形构图
画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字型出现的构图形成。此构图能剩余较多的空间，因而能容纳较多的背景和陪体，使观者视线自然向十字交叉部位集中。多用于有稳定排列组合的物体，或者拍摄有规律的运动物体等。
17、Ｓ型构图
画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。
18、Ｌ形构图
用类似于L形的线条或色块将需要强调的主体围绕、框架起来，起到突出主题的作用。L形如同半个围框，可以是正L形，也可以是倒L形，均能把人的注意力集中到围框以内，使主体突出，主题明确。常用于具有一定规律、线条的画面。
19、向心式构图
主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。
20、放射式构图
以主体为核心，景物呈向四周扩散放射的构图形式，可使人的注意力集中到被摄主体，而后又有开阔、舒展、扩散的作用。常用于需要突出主体而场面又复杂的场合，也用于使人物或景物在较复杂的情况下产生特殊的效果等表现手法。
技巧的使用：
一、在平常使用富士F200或富士F85时，我们会发觉到在拍微距时有因拍摄物体不够突出、拍摄物体过暗的情况，因而需要我们合适地使用闪光灯，在距离拍摄物体时使用闪光灯，可合理地突出被拍摄物体，把被拍摄物体周围的东西都黑，可以得到很好的拍摄效果。
二、在防抖动方面，尽量采用三角架、合理的身体姿势、使用合理的手势握紧相机可有效防止抖动。
三、在构图方面，尽量多尝试多种方法的构图，我以三分法、对称式、以及平行、纵行式构图居多，三分法适用于各种场合构图，合理使用曝光补偿，使画面更加明亮。
四、在选取拍摄景物时，尽量取画面相对整洁、和谐的景物进行拍摄，避免杂乱无章的构图。
五、多练、多学、多看，实践是检验真理的唯一标准。要想提高自己的拍摄技巧，必要要认真地练习、学习别人的拍摄技巧，通过看别人的PP，汲取别人拍摄的精华，进而提升自己的拍摄能力。
富士长焦机使用技巧
1、点测光怎么用？ 点测光是从P档开始的手动档才有的测光方式，从AUTO开始的自动档没有。首先转到这些档，按相机最中间的那个功能键，出现调节菜单，然后用上下键调到测光处，再用左右键调到中间只有一个点的测光方式，按功能键（func)确定，然后半按快门键对准需要测光的部位到绿框内，快门保持半按，再按一下左上角那个 /-键，使得曝光锁定，然后松开快门，重新构图，最后就是按动快门。
2、什么是光圈优先与快门优先？分别在什么情况下用？ 我们知道，佳能A系列有光圈优先与快门优先档，他们分别用在什么情况下呢？ 光圈越大，则单位时间内通过的光线越多，反之则越少。光圈的一般表示方法为字母“F 数值”，例如F5.6、F4等等。这里需要注意的是数值越小，表示光圈越大，比如F4就要比F5.6的光圈大，并且两个相邻的光圈值之间相差两倍，也就是说F4比F5.6所通过的光线要大两倍。相对来说快门的定义就很简单了，也就是允许光通过光圈的时间，表示的方式就是数值，例如1/30秒、1/60秒等，同样两个相邻快门之间也相差两倍。光圈和快门的组合就形成了曝光量，在曝光量一定的情况下，这个组合不是惟一的。例如当前测出正常的曝光组合为F5.6、1/30秒，如果将光圈增大一级也就是F4，那么此时的快门值将变为1/60，这样的组合同样也能达到正常的曝光量。不同的组合虽然可以达到相同的曝光量，但是所拍摄出来的图片效果是不相同的。
3、这里就涉及到“景深”的概念，所谓景深就是指当镜头对焦于被摄体时，被摄体及其前后的景物有一段清晰的范围，这个范围就叫景深。
a、光圈优先大多用在拍人像以及风景时 光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我们往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
b、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。
4、怎么拍好人像？ 首先，要用到长焦，3--4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是0.618处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。
5、拍好微距的两点建议 拍好微距，需要用光、构图讲究技巧，我们在以后的贴子中再提。我们首先要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。然后，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机。
6、曝光补偿怎么用？分别用在什么情况下？ 按动 -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次 -键确定。曝光补偿怎么应用呢？ 总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。
a、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。
b、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。
c、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。
d、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。
e、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。
f、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。
g、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。（夜景拍摄需要通过加大曝光补偿来获得足够的曝光量）
h、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，这一点对于没有手动调整模式的自动型数码相机特别重要。很多使用数码相机的人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。
i、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。
j、在某些艺术摄影中，比如拍摄高调的照片，要增加曝光补偿，形成大对比度的照片，更好地表现的拍摄意图。同样的，在某些时候，需要刻意降低照片亮度的，就应降低曝光补偿。善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。如果总结的不全，请补充。
7、开启屏幕上的网格线有何用途？（兼谈构图）我们知道，0.618的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：
A、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。
B、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且应保持水平（有特殊创意另当别论）。
C、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。
此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。当然除了重视构图基本原则外，还应注意：
a、突出主体
在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。
b、视觉平衡
一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。
c、虚实相映
虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体；虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏；节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。
d、线条运用
线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力；浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。
8、常用配件有哪些？怎么选择？
a、存储卡 一般Kinston,或kingmax都不错，买时请格式化看看，一是察看兼容性，而是察看容量，512兆格后容量一般482-489，越大越好。容量少了说明储存电路坏的越多。最好60速以上。
b、充电电池套装 2200毫安、2300毫安，2500毫安都可以。最好带个塑料电池盒（1元一个），盛放原配的4节电池，方便外出，作电池的备用。
c、三角架 不是专业摄影，买个一般的轻便的就可以了。在微距及夜景时还是必须的设备。
d、读卡器 只要是2.0的就行了，没什么技术，牌子不必讲究。
e、带毛刷的气吹 清理灰尘要先用气吹吹，再刷。不要一上来就用纸，损坏镜头。不推荐用镜头液擦洗镜头或LCD，买到不可靠的产品没准洗坏镜头及屏幕。屏幕脏了，用丝绸沾一点水，轻轻擦拭就行了。
9、太阳落山前或者阴天怎么拍摄？ 白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦，很不理想。经过试验得到如下经验，在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，下方向键，选到AWB，然后选到阴天，按功能键确定退出。再试试，是不是得到了我们想要的效果？如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。
10、你的相机都做什么用？ 你肯定会告诉我，记录生活中精彩的一瞬，旅游纪念，以备以后回忆，个人一寸或2寸标准照，还有吗？ 我常用微距在电子显微镜下拍物质结构图，我也常用它拍资料，比如，资料室中查到需要的资料，我就用它的微距功能，640*480分辨率，拍下来，比手记方便多了，再用文字识别软件，识别成文字版，便于word编辑。还可以将需要传真的资料，拍下来，用电子邮件发出去，方便。各位是怎么用的？
11、为什么拍的照片不清楚？ 刚刚拿到相机的朋友常常出现的情况，试拍几张发现，照片不清楚。为什么？首先因为你没有对准焦距，你需要半按快门，在你需要拍的主体上出现绿框后，才是对焦准确，然后构图全按快门，这样拍出的片才是清楚的。即使我们的操作熟练了，往往也会出现不了绿框（出现的是桔黄色框），一般这时光线较暗，你需要调整拍摄模式、变换角度、增加光线、打开闪光灯等方式来克服。如果以上方式都不见效，你还可以用手动调焦，手动调焦的方法我们在以前的贴子中介绍过了。影响片子清晰，还有一个因素，就是手晃，出现重影，使得片子不清晰，这种情况，只能用三角架加自拍机来克服了。
12、我们怎么获得图片拍摄时的各种参数得以参考？ 对于别人比较满意片子总想知道在拍摄时是怎么设定各种参数的，比如，曝光时间多少？光圈多少？感光度、闪光灯怎么设定？测光方式，焦距，白平衡，拍摄时间，曝光补偿，压缩率，相机型号等等都想知道。非常容易，先下载一个浏览器下的插件exif，下载地址： 然后安装，重新启动电脑。好了，可以用了。在浏览器上打开一幅图，右键单击这幅图，从出来的菜单中选择查看exif信息选项就行了，所有的信息都在那儿呢，看吧。
13、如何判断曝光是否正确？ 对于一幅图，首先要求曝光准确，然后才是构图立意。怎么判断曝光准确呢？ 浏览模式，display，连按动几次会出现图像很小的模式，左下是波浪线，右边参数。波浪线就是所说的直方图，波浪线集中在左边，图像曝光不足；波浪线集中在右边，过曝；均匀的分布在中间才是曝光准确。具体可以参看相机使用指南第19页。我们需要养成一个观察直方图的习惯，特别是在暗处曝光把握不大的情况下。
14、如何将图片调小？ 原图一般都比较大，不方便传到网上，或者与网友交流，怎么才能将图片调小呢？你可以用常用的看图软件acdsee，非常方便的作调整。用acdsee打开一张图片，点菜单上的修改---调整大小，然后在右边选择象素宽度填上你想改动的数值（比如800），然后长度像素自动变化，然后点完成，点菜单上文件--另存为，填上新名字就行了，再查看一下大小，是不是小了很多呢。
15、点测光就是测定绿框中的一个点吗？ 其实这是对点测的误解。
1、点测光。点测的面积大约占整个片的2-3%，基本就是绿框内的部分。点测光基本上不受测光区域外其它景物亮度的影响，因此，可以很方便地使用点测光对被摄体或背景的各个区域进行检测。点测光具有较高的灵敏度和精度。但不管怎样，一定要记住，要想实现准确曝光，测光对象应该适合18%灰的要求。
2、中央重点平均。中央重点平均测光主要是测量取景屏画面中央长方形或圆形（椭圆形）范围内的亮度，画面其它区域则给以平均测光，长方形或圆形（椭圆形）范围外的亮度对测光结果的影响较小。至于中央面积的多少，因相机不同而异，约占全画面的20-30%。由于是依据画面中央最重要主体的光亮度来读取合适的曝光值，显然，这种测光系统的精度高于平均测光。中央重点测光系统一般用于中档小型数码相机，这种测光模式较适用于人像写真拍摄。
3、智能测光。九点智能就是分区测光，然后通过相机内的微电脑对各个区域的测光信息进行运算、比较，并参照被摄主体的位置，推测出被摄体的受光状态是逆光还是一般光照，从而决定每个区域的测光加权比重，全部衡量后，计算出合适的曝光值。
★怎么在室内给孩子拍片？ 这种情况是稍稍麻烦点。首先用光圈优先，将光圈调整到最大；其次布置光线，虽然不能用闪光灯，我们可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上我们可以用台灯等光；孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。
★怎么做才能将背景虚化？ 消费类数码相机对于背景的虚化都做的不是特别理想。不过，我们在现有的条件下，仍然可以有所为。首先光圈优先，光圈调整到最大（即F后面的数值最小，比如F2.8）；焦距调大，越大虚化越好；安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好；如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意，在PS中点选背景，然后用模糊滤镜设定参数处理就行了。现在背景虚化最好的ps技术是这样的，用knock out滤镜扣图，然后背景虚化用模糊镜头，效果逼真，据说相当于单反镜头。因为我一直用的是win98系统下的photoshop，没有这两个滤镜，也一直没有去尝试。请尝试过的朋友写一下操作指南，谢谢。
★怎样拍电视上的图？ 有时，我们看到电视上有精彩的图，自然想拍下来，怎么拍才能拍好呢？电视的影像是由525根光线--扫描线，以大约1/25秒扫描全屏一遍的速度形成的（大约每秒25桢的速度刷新）。所以，在拍摄电视画面的时候，如果选用的快门速度不当的话，就会出现黑带，那是因为在曝光的一瞬间那里没有被扫描到。为了不出现黑带，拍摄的时候选用的快门速度以1/8~1/15为宜，曝光应该使用快门优先模式。另外，如果不使用TVCC滤镜的话，拍摄下的照片颜色会偏青、偏冷。可以通过后期处理的方法得到调整。
★怎样给婴儿拍片？ 拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。对初生的婴儿的眼睛来说闪光灯的光太强了，所以最好不使用闪光灯，可以调整感光度到200，并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，也不能让闪光灯直接对着孩子的眼睛，而最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是智能测光或中央平均，需要做曝光修正（ 1），或者就用点测光测孩子的脸。而拍摄对焦的焦点应该在孩子的眼睛上。拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。
★从旅游的车中拍摄应注意什么？ 我们旅游大多人都是选择组团旅游，旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景，从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注意以下几点：
1、在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。
2、不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。
3、对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。
★拍宠物时应注意什么？ 注意以下几点：
● 在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。
● 相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣--当然这只是说一般的情况下。
● 为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。
● 动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。
● 如果想拍摄比较好的表情，最好使用50~100mm的变焦。相当于我们的610/620的10.4--29.2段的变焦。
● 作为宠物的猫和野外的猫，由于生活环境不同，所以性格上也有很大的不同。同时与周围的人的关系也是不同的。从野猫的视角看世界也是一个很好的摄影选题。当然在拍摄这种题材的时候，有时可能要使用到广角镜头，以更好的反映动物与周围环境的关系。
★怎么拍瀑布？ 先列出几个原则：
1、快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60--1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。
2、尽量用广角拍。广角才会拍出气势。
3、一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。
4、正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是1/60s以及光圈f/5.6，你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。
★拍集体人像的体会。
A、光圈优先模式用最佳光圈。最佳光圈不是最大也不是最小，一般是F5--7之间的光圈。
B、变焦到10.4左右，即标准镜头50MM的位置最佳，变焦段共有9段8级，大约就是从广角调一下后的变焦。
C、仰拍比俯拍好，但也不要太低，镜头最好与第一排人眼等高，除非有很多排。排数越多，景深要大一些。
D、取景要尽量取满，一般相机取景器都有一点余量，冲印一般没问题，至少用底扫是没问题的，千万不要试图包含旁边或背后的景色，人占的画面较小，那不是集体合影的目的。
E、顺光最好，因为集体照的要求和艺术照不一样，曝光准确，没人闭眼，没有遮挡，表情自然就算非常成功了，稍有一点不自然也算可以。侧光容易产生互相之间的阴影，逆光如果按面部曝光，背景和边缘会过曝严重，细节也会有损失。室外以薄云或多云天气为宜，太强的阳光会产生眯眼和皱眉。室内没拍过，布光当然比阳光下自由一些。靠反光板补光不现实，不用考虑。
F、要根据人衣服颜色进行曝光补偿
G、最好用三角架。
H、多照几张，难免有人会眨眼。姿势摆布力求自然，不要象政治局常委。
I、对焦对在靠近相机1/3人群处。有4、5排对在2排，2、3排对在1排。
★拍花的技巧 对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：
1、测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都能表现清楚。
2、拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。
3、拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。
4、背景。选择背景是深色（如很浓密的树叶、深色墙等）的花作为拍摄的对象。用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。后期制作时，在Ｐhotoshop里把背景色做（换）成黑色或其他的色。
★如何拍好水景 摄影者常坐船在江河湖海上尽情游玩，拍摄水景同样是一件饶有趣味的活动，但也有其独特的拍摄要求。一般拍水景时，不能曝光不足。因为自然界的水源常常受到天空的映衬，有强烈的反光，宛如一个巨大的发光体一般。拍摄时如仅依靠相机的测光指示来处理曝光量，常常会出现曝光不足，这是因为天空与一般景物的亮度相差非常大。拍摄具有天空反光的水景时，至少需按照相机测光指示再加2挡左右的曝光量。拍摄波光舟影的画面要讲究用光，根据画面中的明暗关系来突出被摄对象的主体。为使拍摄的水景有特殊效果。一种方法是采用高速快门，比如1/1000秒以上来凝结运动的水，如海浪等。取景合适、曝光得当的话，可能获得喷珠溅玉般的效果，我们在一些表现海浪的摄影作品中常可以看到类似手法。另一种方法是借助慢速快门获得画面中流水虚幻迷茫的效果。这种方法拍摄的照片艺术特点非常鲜明，流水常呈现出宛如云霞的缥缈感。附图拍摄于江西某村口，这个地方实际上并不十分出色，但通过慢速快门的作用，小溪的流水有了新的魅力，使原来很平常的一幅山村小景变得富有趣味。必须指出的是，要反映出流水的运动感，需要根据流水的速度缓急来选择快门速度，水流的速度快，所选快门速度宜高，水流速度慢，选择的快门速度就应低一些。在选择低速快门时，最好使用三脚架来稳住相机，以免晃动相机影响画面的清晰度。如果有长焦镜头，还可利用其压缩空间的特性来拍摄水的波纹，当波浪经长焦镜头压缩后，会呈现出非常有韵律的线条，妙不可言。
第五篇：富士F505exr使用的一些技巧和感受
富士F505exr使用的一些技巧和感受
档位的选择：一般人买数码相机都比较爱它的自动档拍摄功能，确实这个自动档的拍摄功能挺实用的，但随之问题也出来了，自动档并不是万能的，有时候很难能随环境的选择而作出合适的改变。如在晴天使用自动档拍摄的时候，相机有时根据环境设置会自动将ISO调到400左右，这就明显存在不合理的自动调节。以下我们从各位档位进行分析。
EXR档：主要分为EXR自动、分辨率优先、高ISO&低噪音、D-范围优先，EXR自动档适合于懒人使用的，ISO在这个档位是自动值，根据环境改变而产生变化。分辨率优先档则比较对某些物体或对象进行细节的拍摄，高ISO&低噪音和D-范围优先两个功能都比较适合夜景或明亮场景使用的。从个人角度来看，EXR档位对于需要拍出好PP的朋友基本作用不大，所以可以考虑尽量少用这个档位。
AUTO档：AUTO档就是自动档，跟EXR档的EXR自动功能一样，这里就不作介绍啦！
自然光档：一次可以拍两张有光和没带光的图片，基本可用性不大，可以作为分析图片的一种参考。
SP档：场景模式档，根据已经设定好的风景、运动、肖像、夜景等场景选择合适的场景模式，例如夜景模式可以选择夜景场景，风景可选择风景，SP档主要比较适合于夜景和烟花场景的拍摄。
动画档：主要负责录像功能的拍摄，功能差，在拍摄过程中不可以对焦，因而这个功能在相机里面基本的用处不大。
M档：手动档，使用范围比较广泛、适合各种场景的拍摄，针对不同的环境可以设置不同的参数。光圈和快门在相机里面有一组定性的值，所以在使用M档时先按一下类似“垃圾箱”的按键，在相机屏幕下边会出现一个类似标尺的东西，当不断调节光圈和快门，标尺上面的那个点会不同地出现变化，当快门和光圈调到合适位置上标尺上面的那个点就会处于标尺的中央位置，这组快门和光圈数据就是适合该环境的。在使用M档时，特别需要注意手一定不要抖动，任何抖动都会导致画面模糊，因而M档适合于对相机使用比较熟练的老鸟使用。
P档：主要分为光圈优先和程序自动曝光，光圈优先就是手动定义光圈的大小，然后利用相机的测光获取相应的快门值。相机上用P档”表示，也是相机根据光线情况和相机内设计的曝光曲线确定速度和光圈的组合。这个档位适合大多数人使用，能准确轻松地掌握环境以及拍摄物体。从个人角度来看，我使用得最多就是P档，从速度、画质各个方面来看，都感觉很方便就可以调节出好PP，因而极力推荐使用P档。
构图的选择：拍摄不单需要好技术，当然也需要好感觉，构图就在摄影中显得无比重要，一个好的构图直接影响得到PP的质量。因而学好构图法才能出好PP
以下是一些常用的构图法
1、平衡式构图
给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。
２、对称式构图
具有平衡、稳定、相对的特点。
缺点：呆板、缺少变化。常用于表现对称的物体、建筑、特殊风格的物体。
3、变化式构图
景物故意安排在某一角或某一边，能给人以思考和想象，并留下进一步判断的余地。富于韵味和情趣。常用于山水小景、体育运动、艺术摄影、幽默照片等。
4、对角线构图
把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果（例如聚光灯照射主体）。
5、交叉线构图
景物呈斜线交叉布局形式，景物的交叉点可以在画面以内，也可以在外。前者有类似十字型构图的特点，后者类似斜线构图的特点，能充分利用画面空间，并把视线引向交叉中心，也可引向画面以外。具有活泼轻松、舒展含蓄的特点。
6、椭圆型构图
可以形成强烈的整体感，并能产生旋转、运动、收缩等视觉效果。常用于表现不需特别强调的的主体，而着重表现场面或渲染气氛的画面内容。
7、Ｘ形构图
线条、影调按X形布局，透视感强，有利于把人们视线由四周引向中心，或景物具有从中心向四周逐渐放大的特点。常用于建筑、大桥、公路、田野等题材。
8、对分式构图
将画面左右或上下一分为二，形成左右呼应或上下呼应，表现的空间比较宽阔。其中画面的一半是主体，另一半是陪体。常用于表现人物、运动、动物、建筑等题材。
9、小品式构图
通过近摄等手段，并根据思想把本来不足为奇的小景物变成富有情趣、寓意深刻的幽默画面的一种构图方式。具有自由想象、不拘一格的特点。本构图没有一定的章法。
10、紧凑式构图
将景物主体以特写的形式加以放大，使其以局部布满画面，具有紧凑、细腻、微观等特点。常用于人物肖像、显微摄影，或者表现局部细节。对刻画人物的面部往往能达到传神的境地，令人难忘。
11、九宫格构图
将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。
12、水平线构图
具有平静、安宁、舒适、稳定等特点。常用于表现平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽廓无垠的草原等。
13、垂直式构图
能充分显示景物的高大和深度。常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。
14、斜线式构图
可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。
15、三角形构图
以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。
16、十字形构图
画面上的景物、影调或色彩的变化呈正交十字型出现的构图形成。此构图能剩余较多的空间，因而能容纳较多的背景和陪体，使观者视线自然向十字交叉部位集中。多用于有稳定排列组合的物体，或者拍摄有规律的运动物体等。
17、Ｓ型构图
画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉。当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。常用于河流、溪水、曲径、小路等。
18、Ｌ形构图
用类似于L形的线条或色块将需要强调的主体围绕、框架起来，起到突出主题的作用。L形如同半个围框，可以是正L形，也可以是倒L形，均能把人的注意力集中到围框以内，使主体突出，主题明确。常用于具有一定规律、线条的画面。
19、向心式构图
主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。
20、放射式构图
以主体为核心，景物呈向四周扩散放射的构图形式，可使人的注意力集中到被摄主体，而后又有开阔、舒展、扩散的作用。常用于需要突出主体而场面又复杂的场合，也用于使人物或景物在较复杂的情况下产生特殊的效果等表现手法。
技巧的使用：
一、在平常使用富士F200或富士F85时，我们会发觉到在拍微距时有因拍摄物体不够突出、拍摄物体过暗的情况，因而需要我们合适地使用闪光灯，在距离拍摄物体时使用闪光灯，可合理地突出被拍摄物体，把被拍摄物体周围的东西都黑，可以得到很好的拍摄效果。
二、在防抖动方面，尽量采用三角架、合理的身体姿势、使用合理的手势握紧相机可有效防止抖动。
三、在构图方面，尽量多尝试多种方法的构图，我以三分法、对称式、以及平行、纵行式构图居多，三分法适用于各种场合构图，合理使用曝光补偿，使画面更加明亮。
四、在选取拍摄景物时，尽量取画面相对整洁、和谐的景物进行拍摄，避免杂乱无章的构图。
五、多练、多学、多看，实践是检验真理的唯一标准。要想提高自己的拍摄技巧，必要要认真地练习、学习别人的拍摄技巧，通过看别人的PP，汲取别人拍摄的精华，进而提升自己的拍摄能力。
富士长焦机使用技巧
1、点测光怎么用？ 点测光是从P档开始的手动档才有的测光方式，从AUTO开始的自动档没有。首先转到这些档，按相机最中间的那个功能键，出现调节菜单，然后用上下键调到测光处，再用左右键调到中间只有一个点的测光方式，按功能键（func)确定，然后半按快门键对准需要测光的部位到绿框内，快门保持半按，再按一下左上角那个 /-键，使得曝光锁定，然后松开快门，重新构图，最后就是按动快门。
2、什么是光圈优先与快门优先？分别在什么情况下用？ 我们知道，佳能A系列有光圈优先与快门优先档，他们分别用在什么情况下呢？ 光圈越大，则单位时间内通过的光线越多，反之则越少。光圈的一般表示方法为字母“F 数值”，例如F5.6、F4等等。这里需要注意的是数值越小，表示光圈越大，比如F4就要比F5.6的光圈大，并且两个相邻的光圈值之间相差两倍，也就是说F4比F5.6所通过的光线要大两倍。相对来说快门的定义就很简单了，也就是允许光通过光圈的时间，表示的方式就是数值，例如1/30秒、1/60秒等，同样两个相邻快门之间也相差两倍。光圈和快门的组合就形成了曝光量，在曝光量一定的情况下，这个组合不是惟一的。例如当前测出正常的曝光组合为F5.6、1/30秒，如果将光圈增大一级也就是F4，那么此时的快门值将变为1/60，这样的组合同样也能达到正常的曝光量。不同的组合虽然可以达到相同的曝光量，但是所拍摄出来的图片效果是不相同的。
3、这里就涉及到“景深”的概念，所谓景深就是指当镜头对焦于被摄体时，被摄体及其前后的景物有一段清晰的范围，这个范围就叫景深。
a、光圈优先大多用在拍人像以及风景时 光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，我们一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。同时较大的光圈，也能得到较快的快门值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我们往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄夜景时也适用。
b、快门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现，往往拍摄出来的主体是模糊的，这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。总之，在光圈优先的情况下，我们可以通过改变光圈的大小来轻松地控制景深，而在快门优先的情况下，利用不同的光圈对运动的物体能达到很好的拍摄效果。这两者都要灵活运用，满足我们不同情况下的拍摄要求。
4、怎么拍好人像？ 首先，要用到长焦，3--4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。最后，构图。人像最好占到1/3-1/2，并且脸部在上方1/3处（从下看是0.618处）。这样拍出的人像片就会生动，有视觉的冲击力，让人看着好看。
5、拍好微距的两点建议 拍好微距，需要用光、构图讲究技巧，我们在以后的贴子中再提。我们首先要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢？注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。然后，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机。
6、曝光补偿怎么用？分别用在什么情况下？ 按动 -键，就会出现曝光补偿调节条，左右键调整正负补偿及大小，一次1/3级。调整好后再按一次 -键确定。曝光补偿怎么应用呢？ 总起来讲，是白加黑减，白的环境下，测光有偏低的状况，需要增加，反之亦然。
a、拍摄环境比较昏暗，需要增加亮度，而闪光灯无法起作用时，可对曝光进行补偿，适当增加曝光量。
b、被拍摄的白色物体在照片里看起来是灰色或不够白的时候，要增加曝光量，简单的说就是“越白越加”，这似乎与曝光的基本原则和习惯是背道而驰的，其实不然，这是因为相机的测光往往以中心的主体为偏重，白色的主体会让相机误以为很环境很明亮，因而曝光不足，这也是多数初学者易犯的通病。
c、当你在一个很亮的背景前拍摄的时候，比如向阳的窗户前，逆光的景物等要增加曝光量或使用闪光灯。
d、当你在海滩、雪地、阳光充足或一个白色背景前，拍摄人物的时候，要增加曝光量并使用闪光灯，否则主体反而偏暗。
e、拍摄雪景的时候，背景光线被雪反射得特别强，相机的测光偏差特别大，此时要增加曝光量，否则白雪将变成灰色。
f、拍摄黑色的物体，在照片里看和色变色发灰的时候，应该减小曝光量，使黑色更纯。
g、当你在一个黑色背景前拍摄的时候，也需要降低一点曝光量以免主体曝光过度。（夜景拍摄需要通过加大曝光补偿来获得足够的曝光量）
h、夜景拍摄，应该关闭闪光灯，提高曝光值，靠延长相机的曝光时间来取得灯火辉煌的效果，这一点对于没有手动调整模式的自动型数码相机特别重要。很多使用数码相机的人感觉夜景拍摄能力很差，其实没有正确使用相机的曝光方法是重要原因之一。
i、阴天和大雾的时候，环境仍然是明亮的，但是实际物体的照度明显不足，如果不加曝光补偿则可能造成照片昏暗，适当的曝光补偿，加0.3到0.7可以使得景物亮度更加自然。
j、在某些艺术摄影中，比如拍摄高调的照片，要增加曝光补偿，形成大对比度的照片，更好地表现的拍摄意图。同样的，在某些时候，需要刻意降低照片亮度的，就应降低曝光补偿。善于应用、合理使用曝光补偿，可以大大改善你的摄影作品的成功率，拍出画面清晰，亮度合适，观看舒适的照片，提高拍摄质量。如果总结的不全，请补充。
7、开启屏幕上的网格线有何用途？（兼谈构图）我们知道，0.618的黄金分割比例能给人美感。所以安排片中的兴趣点在4个焦点上，或在分割线上，就会给人视觉的美感。网格线就方便的给我们提供了这样的参照。除了以上注意黄金点构图外，还应注意以下几点：
A、避免贯穿两边的直线，尤其要避免将照片分割成两部分的贯穿横线或竖线。
B、地平线的处理。在风光作品里，地平线是经常出现的，为避免上下分割的效果，应设法打破地平线的平直，如利用云彩、远山、日出、日落或其它建筑物。此外，地平线的位置也应安排在趣味中心的分割线上，并且应保持水平（有特殊创意另当别论）。
C、拍摄运动的物体要给运动的前方留有一定的空间。当被摄体是运动的，观赏者的目光会习惯性地沿被摄体运动方向移动，如果运动的前方没有空间会给人压迫感。
此外，通常被摄体注视的方向也应留有相对较大的空间。当然除了重视构图基本原则外，还应注意：
a、突出主体
在拍摄之前，心里要像绘画前那样首先“立意”，考虑照片画面中，主要表现什么，被摄主体安排在什么地方。然后通过光线、色彩、线条、形态等造型手段，来达到突出主体的目的。
b、视觉平衡
一幅构图达到视觉平衡的照片、能给人以稳定、协调的感觉。平衡有对称平衡及非对称平衡两种、非对称平衡的构图，往往比对称平衡的构图更富有动感。景物的大小、形状、重量和方向、以及色彩等都对视觉平衡有重要影响。
c、虚实相映
虚实是指被摄主体与空间前、后景的清晰、模糊的程度。运用的手法不外乎藏虚露实、虚实相间、虚宾实主、以虚托实。其目的是为了突出主体，渲染气氛，增强空间纵深感。实，主要是表现被摄对象的主体；虚、主要是表现被摄对象的陪体，以衬托主体，它是构成画面意境的重要环节。讲究节奏与旋律摄影构图，被摄对象以相同或近似的形式交替出现，有条理地重复，便形成节奏；节奏如果表现出线条、舒畅、和谐、起伏等动态变化，就成为旋律，从而使画面优美、抒情而流畅。节奏与旋律是深化主题的重要环节，它们包含在线条、色彩、光线的反差与色调中。
d、线条运用
线条是构图的骨架。任何形象化的作品，都离不开线条。通常起线条作用的有树、草、电线杆、河流、波浪等，不同的线条能给人以不同的视觉形象，如水平线能表示稳定和宁静，垂直线能表示庄重和力量，斜行线则具有生气，活力和动感，曲线和波浪线显得柔弱、悠闲，富有吸引力；浓线重，淡线轻，粗线强，细线弱，实线静，虚线动，构图时可灵活地加以运用。
8、常用配件有哪些？怎么选择？
a、存储卡 一般Kinston,或kingmax都不错，买时请格式化看看，一是察看兼容性，而是察看容量，512兆格后容量一般482-489，越大越好。容量少了说明储存电路坏的越多。最好60速以上。
b、充电电池套装 2200毫安、2300毫安，2500毫安都可以。最好带个塑料电池盒（1元一个），盛放原配的4节电池，方便外出，作电池的备用。
c、三角架 不是专业摄影，买个一般的轻便的就可以了。在微距及夜景时还是必须的设备。
d、读卡器 只要是2.0的就行了，没什么技术，牌子不必讲究。
e、带毛刷的气吹 清理灰尘要先用气吹吹，再刷。不要一上来就用纸，损坏镜头。不推荐用镜头液擦洗镜头或LCD，买到不可靠的产品没准洗坏镜头及屏幕。屏幕脏了，用丝绸沾一点水，轻轻擦拭就行了。
9、太阳落山前或者阴天怎么拍摄？ 白天或者夜晚，都可以得到我们想要的效果，自动白平衡很准确。但只有太阳落山前后那段时间，或者阴云天气下，拍出的片子雾朦朦，很不理想。经过试验得到如下经验，在这种情况下，需要调节白平衡，先扳到P档开始的手动档，按功能键，下方向键，选到AWB，然后选到阴天，按功能键确定退出。再试试，是不是得到了我们想要的效果？如果还仍然不理想，请设置手动白平衡。
10、你的相机都做什么用？ 你肯定会告诉我，记录生活中精彩的一瞬，旅游纪念，以备以后回忆，个人一寸或2寸标准照，还有吗？ 我常用微距在电子显微镜下拍物质结构图，我也常用它拍资料，比如，资料室中查到需要的资料，我就用它的微距功能，640*480分辨率，拍下来，比手记方便多了，再用文字识别软件，识别成文字版，便于word编辑。还可以将需要传真的资料，拍下来，用电子邮件发出去，方便。各位是怎么用的？
11、为什么拍的照片不清楚？ 刚刚拿到相机的朋友常常出现的情况，试拍几张发现，照片不清楚。为什么？首先因为你没有对准焦距，你需要半按快门，在你需要拍的主体上出现绿框后，才是对焦准确，然后构图全按快门，这样拍出的片才是清楚的。即使我们的操作熟练了，往往也会出现不了绿框（出现的是桔黄色框），一般这时光线较暗，你需要调整拍摄模式、变换角度、增加光线、打开闪光灯等方式来克服。如果以上方式都不见效，你还可以用手动调焦，手动调焦的方法我们在以前的贴子中介绍过了。影响片子清晰，还有一个因素，就是手晃，出现重影，使得片子不清晰，这种情况，只能用三角架加自拍机来克服了。
12、我们怎么获得图片拍摄时的各种参数得以参考？ 对于别人比较满意片子总想知道在拍摄时是怎么设定各种参数的，比如，曝光时间多少？光圈多少？感光度、闪光灯怎么设定？测光方式，焦距，白平衡，拍摄时间，曝光补偿，压缩率，相机型号等等都想知道。非常容易，先下载一个浏览器下的插件exif，下载地址： 然后安装，重新启动电脑。好了，可以用了。在浏览器上打开一幅图，右键单击这幅图，从出来的菜单中选择查看exif信息选项就行了，所有的信息都在那儿呢，看吧。
13、如何判断曝光是否正确？ 对于一幅图，首先要求曝光准确，然后才是构图立意。怎么判断曝光准确呢？ 浏览模式，display，连按动几次会出现图像很小的模式，左下是波浪线，右边参数。波浪线就是所说的直方图，波浪线集中在左边，图像曝光不足；波浪线集中在右边，过曝；均匀的分布在中间才是曝光准确。具体可以参看相机使用指南第19页。我们需要养成一个观察直方图的习惯，特别是在暗处曝光把握不大的情况下。
14、如何将图片调小？ 原图一般都比较大，不方便传到网上，或者与网友交流，怎么才能将图片调小呢？你可以用常用的看图软件acdsee，非常方便的作调整。用acdsee打开一张图片，点菜单上的修改---调整大小，然后在右边选择象素宽度填上你想改动的数值（比如800），然后长度像素自动变化，然后点完成，点菜单上文件--另存为，填上新名字就行了，再查看一下大小，是不是小了很多呢。
15、点测光就是测定绿框中的一个点吗？ 其实这是对点测的误解。
1、点测光。点测的面积大约占整个片的2-3%，基本就是绿框内的部分。点测光基本上不受测光区域外其它景物亮度的影响，因此，可以很方便地使用点测光对被摄体或背景的各个区域进行检测。点测光具有较高的灵敏度和精度。但不管怎样，一定要记住，要想实现准确曝光，测光对象应该适合18%灰的要求。
2、中央重点平均。中央重点平均测光主要是测量取景屏画面中央长方形或圆形（椭圆形）范围内的亮度，画面其它区域则给以平均测光，长方形或圆形（椭圆形）范围外的亮度对测光结果的影响较小。至于中央面积的多少，因相机不同而异，约占全画面的20-30%。由于是依据画面中央最重要主体的光亮度来读取合适的曝光值，显然，这种测光系统的精度高于平均测光。中央重点测光系统一般用于中档小型数码相机，这种测光模式较适用于人像写真拍摄。
3、智能测光。九点智能就是分区测光，然后通过相机内的微电脑对各个区域的测光信息进行运算、比较，并参照被摄主体的位置，推测出被摄体的受光状态是逆光还是一般光照，从而决定每个区域的测光加权比重，全部衡量后，计算出合适的曝光值。
★怎么在室内给孩子拍片？ 这种情况是稍稍麻烦点。首先用光圈优先，将光圈调整到最大；其次布置光线，虽然不能用闪光灯，我们可以将孩子带到窗户旁比较明亮的地方，如果晚上我们可以用台灯等光；孩子常会乱动，可以考虑手动调焦，先将点测光锁定，将焦距调整好后，然后半按住快门移动步伐，等待孩子出现有趣的可爱的表情时快速按下快门。
★怎么做才能将背景虚化？ 消费类数码相机对于背景的虚化都做的不是特别理想。不过，我们在现有的条件下，仍然可以有所为。首先光圈优先，光圈调整到最大（即F后面的数值最小，比如F2.8）；焦距调大，越大虚化越好；安排前景的人或物离的背景远一些，越远虚化越好；如果以上仍然不理想，可以通过后期处理的方法做的直到满意，在PS中点选背景，然后用模糊滤镜设定参数处理就行了。现在背景虚化最好的ps技术是这样的，用knock out滤镜扣图，然后背景虚化用模糊镜头，效果逼真，据说相当于单反镜头。因为我一直用的是win98系统下的photoshop，没有这两个滤镜，也一直没有去尝试。请尝试过的朋友写一下操作指南，谢谢。
★怎样拍电视上的图？ 有时，我们看到电视上有精彩的图，自然想拍下来，怎么拍才能拍好呢？电视的影像是由525根光线--扫描线，以大约1/25秒扫描全屏一遍的速度形成的（大约每秒25桢的速度刷新）。所以，在拍摄电视画面的时候，如果选用的快门速度不当的话，就会出现黑带，那是因为在曝光的一瞬间那里没有被扫描到。为了不出现黑带，拍摄的时候选用的快门速度以1/8~1/15为宜，曝光应该使用快门优先模式。另外，如果不使用TVCC滤镜的话，拍摄下的照片颜色会偏青、偏冷。可以通过后期处理的方法得到调整。
★怎样给婴儿拍片？ 拍摄婴儿要记住，用婴儿感兴趣的东西吸引他，可以拍摄到更自然的表情。对初生的婴儿的眼睛来说闪光灯的光太强了，所以最好不使用闪光灯，可以调整感光度到200，并在顺光的情况下拍摄。最好把孩子抱到光线好的地方，如果天气不好，可以用台灯布光。如果一定要使用闪光灯，也不能让闪光灯直接对着孩子的眼睛，而最好在闪光灯上蒙上一块薄纸或纱布。婴儿的衣服以白色、浅色居多，所以在拍摄的时候如果用的是智能测光或中央平均，需要做曝光修正（ 1），或者就用点测光测孩子的脸。而拍摄对焦的焦点应该在孩子的眼睛上。拍摄的距离，50厘米到150厘米为宜，最好用长焦。可以从不同角度观察孩子的脸，力求找到一个更好看的角度。
★从旅游的车中拍摄应注意什么？ 我们旅游大多人都是选择组团旅游，旅行的时候，在车内的时间也是旅行的一个重要组成部分，所以也可以成为很好的拍摄时间。同样的风景，从移动的车内拍与在车外拍，往往给人不同的感觉。在行驶的车内向外拍摄的时候，要注意以下几点：
1、在拍摄的时候，不要把手腕架在窗框或者座位的靠背上，因为车辆在行驶中总会有些震颤，这样很容易造成和手颤一样的虚像。
2、不要在阳光射入的窗口边拍摄，因为这样很容易在窗玻璃上有白衣服等等的反光。你可以要求临时换一下座位，拍完之后再回来。
3、对于观光大巴来说，进行拍摄最合适的座位是最前面的座位。一是因为视野广，二是因为前面的玻璃经常清洗，所以最干净。而且前面的座位震颤也相对比后面的座位轻微一些。
★拍宠物时应注意什么？ 注意以下几点：
● 在拍摄小动物的时候，对焦的焦点一定要定在眼睛上。这是必须要注意的。
● 相机的高度，应该是在和动物的视线的高度差不多的高度上，这是拍摄小动物的世界的基本姿势。如果是从比较高的高度俯拍，会有一种压迫感，小动物的可爱就会大打折扣--当然这只是说一般的情况下。
● 为了表现毛的质感，最好使用自然光。直射光和顺光都不容易表现质感，最好是逆光拍摄，质感是最强烈的。当阴影太强的时候，可能会需要补光。在晚上补光的时候，要注意使用红眼消除功能。
● 动物的警戒性很高，所以不能追着撵着拍。在拍摄的时候，动作要慢、要柔和，不能操之过急。如果有时间，要尽量获得动物的信任，以求尽量靠近拍摄。
● 如果想拍摄比较好的表情，最好使用50~100mm的变焦。相当于我们的610/620的10.4--29.2段的变焦。
● 作为宠物的猫和野外的猫，由于生活环境不同，所以性格上也有很大的不同。同时与周围的人的关系也是不同的。从野猫的视角看世界也是一个很好的摄影选题。当然在拍摄这种题材的时候，有时可能要使用到广角镜头，以更好的反映动物与周围环境的关系。
★怎么拍瀑布？ 先列出几个原则：
1、快门速度，一般需要一个比较慢的速度，在1/60--1/10秒之间。具体还需要根据水量的大小，水量大快门可以快些，水量小快门可以慢些。
2、尽量用广角拍。广角才会拍出气势。
3、一般由下往上拍，尽量用低角度仰拍。
4、正确曝光。用点测光来测试拍摄场景中最暗并且我能辨得清细节的地方，然后通过提高快门速度来调整两级光值。举个例子，如果测光显示石头的曝光组合是1/60s以及光圈f/5.6，你可以调到全手动档，其调整为1/15秒与光圈f/5.6。然后重新拍摄，拍出的照片会较黑，但细节部位仍是清楚的。
★拍集体人像的体会。
A、光圈优先模式用最佳光圈。最佳光圈不是最大也不是最小，一般是F5--7之间的光圈。
B、变焦到10.4左右，即标准镜头50MM的位置最佳，变焦段共有9段8级，大约就是从广角调一下后的变焦。
C、仰拍比俯拍好，但也不要太低，镜头最好与第一排人眼等高，除非有很多排。排数越多，景深要大一些。
D、取景要尽量取满，一般相机取景器都有一点余量，冲印一般没问题，至少用底扫是没问题的，千万不要试图包含旁边或背后的景色，人占的画面较小，那不是集体合影的目的。
E、顺光最好，因为集体照的要求和艺术照不一样，曝光准确，没人闭眼，没有遮挡，表情自然就算非常成功了，稍有一点不自然也算可以。侧光容易产生互相之间的阴影，逆光如果按面部曝光，背景和边缘会过曝严重，细节也会有损失。室外以薄云或多云天气为宜，太强的阳光会产生眯眼和皱眉。室内没拍过，布光当然比阳光下自由一些。靠反光板补光不现实，不用考虑。
F、要根据人衣服颜色进行曝光补偿
G、最好用三角架。
H、多照几张，难免有人会眨眼。姿势摆布力求自然，不要象政治局常委。
I、对焦对在靠近相机1/3人群处。有4、5排对在2排，2、3排对在1排。
★拍花的技巧 对于拍花要讲究点技巧才能拍得好看，我们以前说过要在拍之前喷点水可以增加花的层次感以及娇翠欲滴的感觉，此外还应注意以下几点：
1、测光方式最好用点测光，测花最亮的部分，使得花整体细节都能表现清楚。
2、拍摄模式最好光圈优先，可以适当控制背景的虚化或者控制景深。
3、拍摄角度，不要只拍正面，可同时拍不同角度的7、8张片。从而可以选择最漂亮的角度。
4、背景。选择背景是深色（如很浓密的树叶、深色墙等）的花作为拍摄的对象。用一大块黑色的布摆在花的背后，离花要远一点，近了要看见布纹。黑布摆的方法，可以直接平放在地上，也可以挂在花的背后，也可以把黑布蒙在一块板上立在花的背后。后期制作时，在Ｐhotoshop里把背景色做（换）成黑色或其他的色。
★如何拍好水景 摄影者常坐船在江河湖海上尽情游玩，拍摄水景同样是一件饶有趣味的活动，但也有其独特的拍摄要求。一般拍水景时，不能曝光不足。因为自然界的水源常常受到天空的映衬，有强烈的反光，宛如一个巨大的发光体一般。拍摄时如仅依靠相机的测光指示来处理曝光量，常常会出现曝光不足，这是因为天空与一般景物的亮度相差非常大。拍摄具有天空反光的水景时，至少需按照相机测光指示再加2挡左右的曝光量。拍摄波光舟影的画面要讲究用光，根据画面中的明暗关系来突出被摄对象的主体。为使拍摄的水景有特殊效果。一种方法是采用高速快门，比如1/1000秒以上来凝结运动的水，如海浪等。取景合适、曝光得当的话，可能获得喷珠溅玉般的效果，我们在一些表现海浪的摄影作品中常可以看到类似手法。另一种方法是借助慢速快门获得画面中流水虚幻迷茫的效果。这种方法拍摄的照片艺术特点非常鲜明，流水常呈现出宛如云霞的缥缈感。附图拍摄于江西某村口，这个地方实际上并不十分出色，但通过慢速快门的作用，小溪的流水有了新的魅力，使原来很平常的一幅山村小景变得富有趣味。必须指出的是，要反映出流水的运动感，需要根据流水的速度缓急来选择快门速度，水流的速度快，所选快门速度宜高，水流速度慢，选择的快门速度就应低一些。在选择低速快门时，最好使用三脚架来稳住相机，以免晃动相机影响画面的清晰度。如果有长焦镜头，还可利用其压缩空间的特性来拍摄水的波纹，当波浪经长焦镜头压缩后，会呈现出非常有韵律的线条，妙不可言。
