德布雷

第一篇：德布雷

       德布雷：曾与格瓦拉并肩战斗的人

       1965年冬天，正在法国东部南锡圣女贞德中学教授哲学的德布雷收到来自卡斯特罗的电报，邀请他出席将在古巴召开的三大洲会议。德布雷从古巴开始了长达八年的拉美革命生涯。

       1967年，德布雷以墨西哥记者的身份进入玻利维亚，被该国军队抓获，进行了半年多的审问，半年后格瓦拉也被俘，德布雷因此被怀疑出卖朋友。（卡斯特罗古巴来电

       德布雷1940年9月2日出生于巴黎的一个律师家庭，16岁时赢得法国文科竞赛奖，18岁以第一名的成绩考入巴黎高师。德布雷年轻的时候，世界正处于非殖民化运动高涨的年代，法国先是从印度支那退出，接着又在阿尔及利亚面临困境，与此同时，民族独立解放的浪潮波及亚非拉三大洲。

       青年时代的德布雷充满政治激情，部分原因在于他是马克思主义哲学家路易·阿尔都塞的高足。

       这位出版过《保卫马克思》的著名理论家，在巴黎高师影响了许多著名的学生，米歇尔·福柯和德布雷都在这个名单上。日后影响到学生们理论与实践的讨论，在校园里早已展开，探讨革命理论的兴趣是那个年代的巴黎高师学生的时尚。但究竟是停留在“批判的武器”，还是提供“武器的批判”？德布雷的选择是后者。

       加勒比海的美丽岛国古巴，不仅在地理上更在文化上，为充满拉丁气质的革命青年提供了理想新天地。著名巴西导演沃尔特·塞勒斯的影片《摩托日记》，讲述了格瓦拉革命理想的形成与青年时代的拉美旅行相关，相似的事情是德布雷在1960年代重复了格瓦拉当年的旅途，除巴拉圭之外，行程跨越整个拉美大陆，亲眼见证民族解放运动的汹涌浪潮，亲耳聆听了游击队的枪声在整个安第斯山脉的深谷回荡。

       旅行的结果之一是产生了政治思考。返回法国后，德布雷很快写作了《卡斯特罗主义：拉丁美洲的长征》一文，发表在萨特主编的《现代》杂志上。文章的主题是从革命战略的角度宣传武装斗争在拉美完成民族革命的重要意义。

       这和格瓦拉的想法不谋而合，远在阿尔及尔的格瓦拉读到之后，马上把文章和推荐给卡斯特罗。1965年冬天，正在法国东部南锡圣女贞德中学教授哲学的德布雷收到来自卡斯特罗的电报，邀请他出席将在古巴召开的三大洲会议。德布雷从古巴开始了长达八年的拉美革命生涯，名义上是古巴大学的哲学教师，实际上却在训练营里熟悉各种枪械和游击战术。

       德布雷至少写了两本分析战争的书。以知识分子身份介入革命的德布雷深信，“没有革命的理论，便没有革命的运动”。1967年，他在法国出版了《革命中的革命》，书中分析了拉美武装斗争的战术和战略，提出策源地理论，认为游击战的成功之道在于形成无数个策源地，在世界各地点燃武装革命之火。这本书很快成为格瓦拉游击战手册的姊妹篇。在后来总结格瓦拉主义教训时，德布雷又于1973年出版《格瓦拉游击战》一书，认为要完成“持久的革

       命”，需要解决革命组织和战略战术的问题，如城市无产阶级的支持、阶级构成的系统探索，以及组织结构、军事配置、活动地域、时间选择等问题。游击中心主义的战略更倾向于可操作性。

       被怀疑出卖了格瓦拉

       德布雷最广为人知的是发生在1967年的德布雷事件（亦称德布雷审判）。

       那一年的4月，他以墨西哥记者的身份进入玻利维亚，在一座被废弃的游击队营地被俘。在被拘留的几个月时间内，他经历了审问、拷打、单独囚禁，美国中央情报局工作人员参与其中，由于国际社会的持续声援，德布雷没有被玻利维亚军队立即处死。

       玻利维亚军队指控他积极参与游击活动，并在他出版的著作《革命中的革命》中找到了证据，在那本书里，他论述了1965年一次未遂的玻利维亚暴动的教训。

       面对玻利维亚军队的指控，德布雷否认自己曾和玻利维亚军队作战，否认自己知道格瓦拉的下落，他否认自己是一名共产党员，但坚称自己是一名马克思主义者，他说，自己只是写过一本书，为了这个，就受到了指控。

       德布雷被俘六个月后，受伤的格瓦拉在营地被玻利维亚军方抓获，并在次日被立即处决。

       从格瓦拉随身携带的日记及其他相关解密文件中，玻利维亚军方发现，德布雷实际上是格瓦拉和卡斯特罗之间的信使，格瓦拉也曾向他介绍过玻利维亚的游击战发展形势。

       最终，德布雷被判处三十年监禁，不得上诉，但最终于1970年底，在被俘三年多后，在智利被秘密释放。

       一直以来，就有人要清算历史，质疑德布雷的清白，认为是他当年出卖了格瓦拉，但一直没有凭据。直到1996年，格瓦拉的大女儿在阿根廷首都说德布雷被捕后可能说多了，立即遭到了其他当事人的反驳，包括当年玻利维亚军方的特工头目，也出来否认德布雷泄密的事情。到2022年，也还有人对此进行追究。（当年与德布雷一起被俘的阿根廷画家布斯托被更多人怀疑，认为是他泄露了格瓦拉营地的机密。）对这段经历，德布雷在他的作品中有过不同角度的回忆和叙述。

       当年，德布雷被捕后，戴高乐将军曾亲自出面，向玻利维亚政府施加压力，政府相关部门乃至整个法国的工会等团体都出面声援。有消息说，玻利维亚政府曾试图通过这件事情与法国交换军火装备及训练空军飞行员。在此期间，频繁更替的玻利维亚政府中，也有过偏左翼的要员。最后在各种因素的合力下，德布雷重获自由。

       事后，德布雷给法国相关部门写过感谢信，他坚定了政治上的共和主义精神（他在哲学上属于马克思主义，对辩证法的运用极其娴熟）。在他的政治自传《可敬的大人物》（人生三部曲·第二卷）当中，可以看出他对戴高乐充满敬意。

       踏入政坛，然后离开

       德布雷在智利被秘密释放后，在这个国家停留了近三年时间，之后，他告别了拉丁美洲。此时的法国，“无产阶级左派”正在从影响力最高点下滑，左翼社会运动开始从极端向理性回落。1972年，法国、意大利和西班牙三个西欧国家的共产党开始提出以和平竞选为主要政治形式的欧洲共产主义战略。在法国，社会党和共产党的联合参选透露出社会革新的新曙光。

       回到法国的德布雷，仍然是一个对社会革新充满政治期待的人。1981年5月10日，密特朗代表社会党和共产党当选总统，当天晚上，巴黎共和广场上的“国际歌”旋律一直回荡到深夜。作为一个共和主义者，德布雷进入政界，先后出任法国总统第三世界特别助理、南太平洋理事会秘书长、法国行政法院审查官、塞维里亚世博会法国馆文化总监等行政职务。

       政治的不可思议性往往在于言语和行动之间的落差，或者说是主观理想和客观环境之间的可操作空间：法国战后最左的政府推行的是最右的财经政策。德布雷慢慢体会到，知识分子沉溺在语言的世界中，难免会有孤立感，而要在现实世界中选择阵营，沉默和含蓄又成为一种必须。对政治进行彻底的思考，往往是难以实现的。朱利安·班达当年就曾经指出知识分子的天职是做“非宗教的、功利主义世界”的“恶人”，做文明的担保者和见证人，这种文明强调道义至上意识的精神崇拜。德布雷从参与政治的现实经验中体会到失望：“我们的领导人不再区分清晰的界线：他们不再说他们的所作所为，他们也不再做他们说过的事情。”政治家只需要德布雷的名声，并不需要他的意见。显然，政治并非精神的严肃实践。

       德布雷终于在1992年彻底离开政界，决心回到高校去继续学术生涯。

       开创媒介学

       丰富的经历和广泛的思考为学术创新积累了条件。经过《法国知识分子权力》（1979）和《政治理性批判》（1981年）等著作的准备后，1991年，德布雷出版《普通媒介学教程》一书，直接提出媒介学（mediology）这一学术创新命题。这个命题的中心是要讨论技术和文化的互动关系：在人类历史上的不同时期，人们的文化态度和文化观念究竟和当时的信息传播有怎样的关系，反过来，一定历史阶段的社会结构和社会关系，又如何对信息传播产生影响。

       从口头语言到计算机语言，从毛笔书写的檄文到互联网的电子动员，从原著的惟一性到复制的民主性，德布雷的媒介学所考察的是媒介如何具有历史的、社会的和文化的效果。德布雷特别注意到社会组织形态和技术创新格式是保证文化传递能力的关键。技术进步生产差异，推动产生在思考程序和反应形式方面有所不同的新人类出现，比如今天在互联网上使用“火星文”的网民。

       1979年，德布雷第一次提出媒介学概念。同一时期，加拿大传播学者麦克卢汉开始出现在美国电视上。相比较而言，德布雷的媒介学更注重历史质感的精准和政治选择的道义，即便在修辞上也不无辩证法的魔幻色彩。但媒介学直到2022年才在英语学术界得到认可。

       媒介学既不是媒介社会学，也不是符号学，与传播学的路数也有所不同，它不聚焦孤立的个体，而是研究宗教、意识形态、艺术和政治思想在一个社会或跨社会的文化传递，这个理论最核心的内容是对象征形式（各种符号）、集体组织（社会组织结构）、传播技术系统（信息技术格式）的三角关系的梳理。

       1993年，德布雷在巴黎第一大学通过博士论文的答辩，论文题目为《影像的生与死：西方关于观看的历史》，论文在伽利玛出版社出版，今天已经有几种文字的版本。著作的主题是关于媒介和传播的批评，将人类传播活动的历史重新划分为三个时期：口语时代、印刷时代和视听时代，每个时代的信息传播局限在不同的技术环境当中，并导致不同的文化态度，产生不同的文化生态。

       德布雷从1996年开始编辑出版《媒介学手册》，这一学术推广工作差不多持续了十年。与此同时，他先后在里昂、巴黎、蒙特利尔和哥本哈根的大学与研究机构担任教授，并不断出版著作、发表演讲、接受采访，保持一种罕见的活力。

       进入21世纪，德布雷创办了欧洲宗教研究所，相关研究在学术上是对其媒介学的一种补充。

       在德布雷看来，社会的意义在于让大家在一起并相互信任，这必然意味着要接受或进入一个传播和交换的网络。人对自己和别人的信任，不得不依附在符号上，依附在符号之后更为具体的政治、宗教和意识形态理念上。人们之所以会对媒介保持期待，是媒介将预设信仰和友爱。德布雷在这一方面延续了启蒙思想家的精神。

第二篇：德布雷服装公司品牌开发企划书 (正式) 5

       德布雷服装公司品牌开发企划书

       安妮于

       日 3月16

       一．产品定位：

       A价位 ：500-----3900元

       B 年龄段：25岁---35岁

       C 风格表达 ：柔媚纯情，干练大气，低调又特立独行的性感高贵

       D 销售渠道 ： 形象店及商场专柜

       E 适应季节：春夏款

       F品牌名称：（中，英文），品牌文化内涵:

       主题：爱在破碎后，美便无限延伸（暂定）

       当我们在砺练中学会对人性的透知和对生命的感悟后，才会懂得对情感的完全尊重，你要学会用一颗智慧柔软的心处世。当情感破碎时，你要选择遗忘和善意的成全，当梦想被搁浅时，你要选择安静地沉淀和不懈坚持。

       在起起落落的受伤和寂寞中让你自己华丽地成长。珍爱自己，珍视你的每一步，感动他人！感恩你的眼泪记录了秋雨的味道，感恩痛苦雕琢了你独一无二的魅力，因此，你才如蓝蝶飞舞般纯粹又超然。

       来自韩国的品牌“艾熙”将东西方文化艺术，建筑音乐和服饰精髓如行云流水般的流畅设计融为一体。崇尚精致艺术生活，回归简单自然心态。注重创意色彩的视觉美感，大胆采用简约不凡的线条和经典的细节设计解读都市知性女性的情纠结感和奋斗里程，表现一份大气的优雅干炼和低调的性感华贵。也许你无法故地重游花季时的那份青青岁月，但设计师用感性妩媚的花卉图案和丰富柔美的色彩，让成熟后的你倾馨那份可爱的纯真，你的内心深处并没有被都市的浮尘晕染，纯情依旧，从容依旧，依然可以深情地温润不完美的日子，你如一支雨中的蔷薇勇敢，特立独行地淡定绽放……

       品牌企业文化：

       我们追求梦想, 我们渴望创造价值，创造美。

       我们崇尚艺术、我们探询缤纷时尚之后的爱，自然和人文底蕴。

       我们追求内在完美，无论是服装本身还是之外。我们的每一件服装，都是凝聚了我们深切的情感和浓浓心血的艺术品。我们希望把我们对生活的憧憬、对情感的眷恋和对自然的挚爱启发人们，同时也带给世界一些不曾有过的惊喜和感动。

       我们一直努力跋涉在一条艰辛但充满无限乐趣的创作之路，只为可爱的您品味极致的艺术之美。

       二.2022年计划时间表安排:

       1.人员招聘：

       A.3月20日------4月20日,设计部开始招聘及确定岗位:

       梭织主设计师1名

       梭织设计师3名

       针织主设计师1名（目前由安妮兼职）

       针织助理一名

       打版师一名,打版助理一名,，样衣工3名,产品质检跟单1名(梭织/针织都精通).设计总监参与招聘并确定录用人员，与此同时洽谈确定可以合作的面料,辅料供货商及针织纱线供应商和生产商。

       B.完成画册设计制作。

       2.款式预案：

       4月20日----5月30日

       A.带领全部工作室人员去上海采风，了解同类产品在商场的销售，了解面辅料市场等，需3-5天时间。（可分2次）

       梭织面料，针织纱线的使用材质，季度颜色色系的商讨及确定，需5--7天时间。

       款式设计稿研讨及定稿50---80件，之后设计师不断出稿，打板师需完成制版15--20款。

       3.成衣制作：（计划）

       6月1日----9月15日成衣制作正式开始，三个半月计划完成面料样衣及相关服饰搭配，梭织需完成款100件，针织需完成80件，（针织包括圆机针织），其中圆机针织需完成50件。T台精美艺术走秀服装10---20套（大胆创意色彩运用，呈现缤纷柔美，线条大气，夸张又富有结构立体感）。

       9月16日---产品订货会开始之前3天，完成前期所有准备工作。

       三．款式结构

       1．款式组成分类：（春夏）

       A经典，精致，时尚商务款占60%

       B富有结构立体感占30 %

       C前卫潮流或异域情调，另类雅致（但不怪异）10%

       2.梭织款式穿着分类

       A单层外套10%

       B 裙60%（春裙5%，夏裙55%）

       C长袖衬衣6%

       D短袖衬衣14%

       E短裤或裙裤及马夹，披肩10%

       3．针织款式穿着分类

       D圆机短袖套头衫60%

       E长袖和中袖开衫20%

       F外套10%

       G马夹，披肩10%

       面料:

       主要用中高档化纤面料（可直接接触皮肤类的）精梳棉，茽麻和棉混纺，丝绸和棉等混纺的天然面料，配料：棉纤混纺，雪纺、柔软蕾丝及闪光面料。

       四品牌形象策划：

       1.制作精美有品位的画册和形象店设计，将艺术摄影，美学造型，服装服饰搭配，场景意境之美融为一体，体现纯粹视觉美感。（配英文）

       2.在服装的吊牌上，“艾熙”的每一个系列服装都撰写一个令人心动的故事配诗情画意的彩图，可以是情感插曲，也可以是旅游心得或花卉物语等题材不限，记录那些曾惊艳了时光，温柔了岁月的故事，只要是25--35岁女性喜欢和陶醉的就好，通过文案人员的创意，用美轮美奂的文字以抒情散文诗的格式缓缓飘来，清香幽幽。

       3.精美礼品赠送，纪念礼品由设计部设计印制“艾熙”LOGO，选择在特别的日子送给我们的终端客户--------一份让她们爱不释手的礼物。建立会员客户档案。

       相关配件：精美手提袋：设计3个规格，夏季（小）春秋（中）冬（大）

       四．管理方面：

       人员管理，产品管理，（人员，产品管理在日后及实际运作中会不断补充和完善）人员管理每周一早上开晨会（大约20--40分钟），参会人员带记录本记录要点，总结一周工作进展、存在问题及解决办法，分享设计感受，探讨各设计师的设计稿和样衣。共同参与，在保持风格永恒的前提下，允许百花齐放、融入不同设计理念，激情创意，形成品牌丰富的多元文化表达方式.整个团队齐心协力，默契配合，用心用情制衣！设计师的设计稿必须是（独创）或原创的独一无二，公司倡导设计师开发具备高设计含金量的设计师原创作品，可借鉴但不可抄袭。每一款设计必须至少有一处亮点也是卖点，不做普通款，只做特色，经典的精品。设计总监会启发设计师的创意理念，在研讨，培训中不断开发设计师最大潜力地发挥，在民主平等、自由惬意的工作氛围中培养专业的严谨，认真，细腻、极具责任感的高素质高起点的团队（起点决定高度）。设计师尽快掌握理解公司品牌文化/内涵和设计风格，并了解类似品牌的市场销售状况，完全尊重市场，不仅做契合市场消费群体需要的好产品，更要了解我们消费群的穿衣心理特征，爱好情趣等，要做她们期望的产品，在带给她们快乐的同时还要给她们一份意外的惊喜和感动。

       5每月去上海采风2---4次，上“蝶讯”/“POP”时尚网站等处获取灵感。参加国内国际专业产品及相关方面的展会，了解最新国际国内面辅料，颜色款式趋势，了解纱线，工艺，针织针型花种等相关信息。不能置后，只能超前，要做时尚产业的创造着引导者，不断创新，精益求精。

       注：订阅北京的周报“服装时报“设计师抄袭他人作品，一旦发现在效绩考核中处罚，一款一次200元，第二次解聘。设计师要培养自己良好的职业素质和操守。效绩考核：设计师每周出款不限，但至少要有6---8款在挑选后是被总监认可通过的设计稿，打版师每周出板至少18---20个，打板助理和样衣工的考核制度由打板师提案，与总监商讨确定，针织助理考核制度由针织设计师完成。每季度评定一位“天使艺术家”奖励，总监对设计部的设计师，打板师及样衣工表现较好的人员提案，由各工作人员投票选出，进行奖励。对独创设计出色，并产生很好销售业绩的设计师，年终给予奖励。

       奖励政策：

       A：送专业学院培训学习。

       B.送到知名国内国际品牌工作室进修。

       C参加国际时装发布会.。

       D一次去国内或国外旅行的机会。

       产品管理以国际合格成衣标准保证品牌的品质，对每款衣服从面料，辅料，颜色到制版制作及后道，必须严格监督，设计师，打版师，样衣工，助理及质量跟单员有严格规范的考核细则，只为保证完成高品质成衣。（该细则随后完成）

       目前存在问题：如果品牌研发中心在平湖，可能存在的问题是人才招聘方面高薪也很难引进优秀专业人才，如果不能保证人才的快速到位，我就无法保证这一企划的高质量完成，有可能失败。

       上海有很好的服装面料，辅料销售环境，有设计师生存和发展的最好土壤--------时尚的国际都市氛围，不定期的时装发布会，服装服饰国际国内展会等，这里是品牌服装发展的乐园，人才济济。只有引进最优秀的人才，我们才可以创作出最唯美的华裳，人才是重点也是核心。

       2.目前公司现在的梭织服装生产加工厂都是做外贸低档服装的生产加工，“艾熙”是中高档服装，现有工厂的设备，工艺技术是否可以达到呢？如果不能，我不知道在平湖有何现成资源可利用？那为何还要在此打造品牌呀？

       3考虑安装正版的PS，Illustrator，Painter软件，下载的盗版软件不稳定，或请公司采取别的办法解决此问题。

       4.梭织衣服辅料，中高端品牌应该有自己的LOGO标志，比如纽扣，拉链等上面应印有“艾熙”LOGO，这些需要到厂家定做。如果刚开始起订量少，可能价位会稍偏高，我们是否可以这样运作？

       建议：现从事品牌的公司应以股份制独立经营，独立核算的方式存在。

第三篇：布雷迪的猴子读后感

       主宰自己的命运

       ——《布雷迪的猴子》读后感

       邱夏绪

       最近，我阅读了《毕淑敏散文集》，对《布雷迪的猴子》一文很有感触，希望能在这与大家一起分享。

       文章讲述了一名叫布雷迪的科学家，拥有2只猴子，它们被绑在电椅上，每20秒遭受一次电击。猴子甲发现它椅子上的拉杆可以阻挡电流，而猴子乙的椅子却不行。于是，猴子甲紧张地计算时间，在电流来之前掀动拉杆，以躲避电击。待实验结束，猴子甲得了胃溃疡，而猴子乙却安然无恙。朋友问想当谁，却说她宁愿当甲猴子，因为它能主宰自己的命运……

       是的，如果让我选，我也会选择当猴子甲。即使它最后因为高度紧张而患了胃溃疡，但至少，它掌握过自己的命运，而不像猴子乙，在灾难来临时无能为力，在别人的保护下苟且偷生。这样的猴子，它真的健康吗？不，表面上它并无损伤，但它的内心早已受到了重创——想想吧，面对已知的灾难，却进行着未知的防守，它会健康吗？

       倘若我和猴子乙是朋友，我愿意把保护我们不受侵害的重担留给自己；假如我和猴子乙是路人，我会按照自己的探索之心行事；假如我和乙猴子是敌人，我会傲然处置自己的生命，绝不在对方的保护下苟存……我将主宰自己的命运，并令它焕发光彩。

       现在，有的人已经习惯于服从与避退，将自己的命运交给他人，由他人主宰自己。可是，他们完全有能力控制他们的命运——每个人都是自己的主人，不是吗？只是因为他们没有勇气，他们没有勇气去掀动拉杆，消除电流，他们宁愿成为无能为力的猴子乙。诚然，猴子乙能躲开肉体上的伤害，但猴子甲却是最终精神上的胜利者。那么，你更愿意成为哪一只猴子？

       肉体与精神，并非不能共存，但是二者必选其一的时候，我宁愿选择后者，因为——我要主宰自己的命运。

第四篇：坎特布雷故事意义

       杰弗里.乔叟(Geoffrey Chaucer c.1343-1400)是14世纪英国著名诗人，“英国诗歌之父”。乔叟的诗作，尤以《坎特伯雷故事》为甚，历来备受关注。西方的乔叟研究，始于15世纪，至今从未间断。主要的研究流派，大致可分为三类:第一类是文本研究。这一类研究的特点，重在考证甄别，去伪存真，目的是从大量现存手稿中，找出乔叟的作品。由于其作品多为分散的手抄存本，研究者们将经过考证的乔叟作品，列成不同的序列，加以研究，并通过作品的内在联系，佐以乔叟的仕途沉浮，试图模拟复原乔叟当年创作的时间顺序。由于历史久远，确凿证据的缺失，前一种方法显得相对客观，而后一种方法，多少会受制于个人的主观因素，因而争议不断。第二类属宏观研究，源流或学派上的分类，应归人欧洲大陆学派。这种研究方法，是将乔叟置于14世纪.欧洲的文化大环境中，加以考察。‘这一派的学者，多根据乔叟作品的语文特点和情节脉络，断定昔日乔叟的作品，乃依袭法国和意大利诗人的创作，依葫芦画飘，实属模仿之作，因而有流传甚广的“乔叟创作之三个阶段”说。第三类，谓之乔学研究的英美流派。这类学者对上述宏观研究不屑一顾。他们默认法国文学对乔叟的巨大影响，却断然否认乔叟与意大利诗歌及其诗人的干系，甚至断定乔叟定然未曾读过薄伽丘的作品，也从未与薄伽丘有过任何接触。他们认为:乔叟的创作，皆为独创;至于形式与内容的相似乃至相同，纯粹出于巧合。这类学者尽使所能，或借助文本，或取诸历史，刻意论证乔叟作品的独创性，进而维护

       其“英诗之父”的形象。

       上述三个“乔学”流派，都或多或少、直接或间接地涉及一个本质问题，即

       乔叟文学成就的定位。

       自14世纪后期，德尚(Eustache Deschamps, 1346-1406)之后，直至19世纪末，欧洲主流学术界对于乔叟的定位，是将其视为法国文学和意大利文学的模仿者，兼翻译者。期间虽不乏为乔叟大唱赞歌的文人学者，然所盖地域，则多限于英伦之内。19世纪后期以来，为重新定位乔雯文学贡献的呐喊之声，跨过了北大西洋，在美利坚的土地上，渐渐汇集成阵阵浑厚的声响。这个时期，大洋两岸

       英美乔学界的主要代表人物及其著作，有美国人基特里('George Ly-man Kittredge)的((乔叟与其诗歌》(Chaucer and His Poetry,1915)、娄斯(Lowes John Livingston)的((乔叟与但丁))(Chaucer and Dante,1917)、贝瑟尔(John Perceval Bethel)的((但丁对乔叟思想和表达的影响))(The Influence of Dante on Chaucer's Thought and Expression, 1927)、许莱士(Howard H.Schless)的《乔叟与但丁:重新评价》(Chaucer and Dante: A Revaluation, 1980)和英国人刘易斯(Clive Staples Lewis)的《爱的寓言:中世纪传统研究》(The Allegory of Love: A Study in Medieval Tradition，1936)。然而，上述乔学研究经典的所论之道，却又不外乎

       两条:一是着眼文本，二是依就时代。两者之间，径渭分明，鲜有集两者于一身者。倘若细读《坎特伯雷故事》，就会发现：凡乔叟所写，包括那些从法国或意大利作家作品直接改写过来的故事，经过乔叟的剪裁梳理，无不显示出其独创的闪光之处，和他“得于斯、高于斯”的归化叙事手法。由此可见：乔叟始从起笔写作，就开始展现其独特的思想体系与其迥然不同的文学表现手段。本文撇开国外上述诸家带有意识形态色彩的是非之争，通过梳理、评价前人的研究成果，采用文本分析的方法，辅以乔叟的生卒年谱，以多重视角，聚焦《坎特布雷故事》，将对这一作品原创性问题的探讨，纳人学术范畴。不过，要论证这个问题，恐怕要涉及以下三点:第一，对于中世纪文学作品的“独创性”意义的界定;第二，对于乔叟三个阶段的重新认识，包括对乔叟文学创作独创性时间的重新划分，第三，《坎特伯雷故事》的独创之处及乔雯对于英国文学的贡

       献。其中第一点是关键，第二和第三点是佐证。

       文学作品的独创性，一般是指文学作品的原创性。这一原创的“第一”原则，整体上应该包括情节、人物刻画和人物的对话设计，也涉及文学作品的创作风格及写作技巧。若按今日世界普遍遵循的现代版权意识的标准和美国现代语言协会关于素材出处的解释体例加以衡量，乔叟的作品无疑大有“剽窃”之嫌。因为乔雯的《坎特伯雷故事》，一如他的其他几部主要著作，无论从作品的框架，还是故事本身，都能从法国抑或意大利的文学作品中找到出处，于是，一提及乔叟的独创性，便会招致质疑，进而易使这类主张的倡导者们望而却 步。然而，对于中世纪文学作品的独创性的界定，需要有一个历史的考量，不能完全按“第一”原则行事。艾略特在其论文《传统与个人才能》中，曾论述过中世纪作家们强调传统传承的历史成因以及定位中世纪作家文学贡献的标准:“在这一过程中开始弄清的事实之一，就是我们在称赞一位诗人时，往往要强调他作品中最与众不同之处。„„然而倘若我们不带偏见地研究一位诗人，我们就会发现不仅他作品中最好的，而且最有个性的部分，也许正是那些以往的诗人，即他的前辈们，最能表现出他们不朽之处的地方”。一个作家的伟大，不可能凭空而来，往往是因为他的作品传承了前人的伟大传统。艾略特这一颇有见地的论述，为我们在乔学研究中克服时代的偏见，提供了一把认识论的镜子。历史上的诸多大家(如一百多年之后的莎士比亚以及再稍稍迟后的弥尔顿等人)的许多脍炙人口之作，都不乏对传统作品的继承和开拓:莎士比亚著名的悲剧《特罗依勒斯和克里西德》是依据乔叟的同名长篇叙事诗创作的;而乔叟的同名作品，则是根据薄伽丘的长篇叙事诗《菲洛斯特拉托》改写而成的。另一个著名的例子，是弥尔顿创作于1667年的长诗《失乐园》。弥尔顿的这部代表作，分别改写自《圣经》、雅各布斯·马森尼乌斯的《圣书首五卷》(1650)、荷兰

       作家雨果·格劳秀斯的拉丁语作品《被逐的亚当》和另一部题为《失乐园))(II Paradiso Perso)的意大利悲剧。尽管学界频繁有人对乔曳和弥尔顿的独创性发出怀疑之声，其中包括这两部作品对于文学经典的借用，和对于他人作品直接或间接的移花接木，但都无法削弱这两部作品在英国文学史上划时代的重要意义。由此可见，改写作品，只要在写作风格、人物塑造、情节改变等方面具有划时代意义的实质性突破，并明显带有自己独特的风格，依然可视为独创性的作品。这里既涉及作品的时代标准，也涉及作品本身风格的二次形成，还包括独特的创作手段。虽然中世纪的作家们普遍心照不宣地以遵循经典的教诲为己任，以《圣经》、荷马、维吉尔、但丁等作品和作家的著作为灵感源泉，更为自己的作品与经典的相似性而沾沾自喜，并将模仿和学习前人的作品视为创作成功的秘诀，但由于中世纪文学作品的传播途径以手抄作为媒介，作品本身流传的过程，亦是一个经历刻意和不自觉的改变的过程。传播途径中带有抄写者或改写者主观喜好的刻意改编，既反映出其个人的取舍偏好，也能彰示其文字功夫及其博学功底。正因为如此，同一部作品流传至今，可见于使用多种不同文字、局部情节相异、乃至集多部经典故事于一体的多种版本。而能够经历时代变迁，大浪淘沙，却依然能为后

       世所津津乐道者，必具其异于前者的独特之处。

       乔学研究中的“三个阶段说”，同样也在客观上对乔叟诗歌创作的独创性研究起到了一定的抑制作用。按照这一说法，乔叟的诗歌创作，经历了一个分别模仿法国文学作品(法国阶段)、意大利文学作品(意大利阶段)，最后才达到了相对成熟的自我创作的第三阶段(英国阶段)。这一划分的具体时间的界限，根据多数学者的解释，分别与两个主要因素有关。第一，是他的“出使他国”，第二，是其作品的模仿对象。1359年底到1360年初，乔叟随里昂内尔王子参加英法百年战争被俘，于次年由国王用重金赎回，其后便开始文学创作，他的“法国时期”便随之开始，直到1372年底。期间的创作活动，除完成了短诗若干(包括其著名的“ABC诗”)，还先后着手翻译《玫瑰传奇》(The Romance of the Rose)，创作了平生第一步重要诗作《公爵夫人颂))(The Book of Duchess)。这一阶段的代表作《公爵夫人颂》的创作素材，源于不同时期、不同国家和地区及不同风格的作品，如奥维德的《变形记》(Metamorphoses)、马肖的《爱之源》(Le Dit de la Fonternne Amoureuse.),((公断》(Le Jugement dou Roy de Be-haingne)以及《玫瑰传奇》。其诗歌形式，采用了当时风靡意大利和法国的梦境诗和浪漫传奇的套路。乔曳对于借用文本及其风格所做的二次创作中显露出的独创意识，体现在他对于创作原材料的精心处理和使用，进而造就了风格上全然有别于它的崭新文本，及其独创的艺术效果。在借用梦境诗的梦境框架的同

       时，乔叟拓展了流行于当时的梦境诗的既定模式，把借用文本中带有悲剧式宿命论爱情故事色彩的人物和模式化的情景描写，转化为积极的、带有现世意义的叙事文本。将一首历来充满悲情的悼念亡灵的安慰诗，写得既凄凉缠绵，又耐人寻味。此外，这首诗歌摆脱了弥漫在传统宫廷爱情诗中有关男女偷情的所谓“宫廷爱情”的写作套路，第一次讴歌了以婚姻作为基础的人间真爱。凡此

       等等，在当时不能不说是一大创新。

       第二个阶段始于1372年底，乔叟出使热那亚和佛罗伦萨的公务之旅。次年3月回国后，乔叟开始酝酿《声誉之宫)(House of Fame)的写作，并在其后着手创作《安妮丽达与阿赛托》(Anelida and Arcite)，尝试写作“修士的故事”、《百鸟议会》(Parliament of Fowls),《帕拉蒙和阿赛特》(Palamon and Arcita)(后收人坎特伯雷故事中，易名为“骑士的故事”)，创作长篇叙事诗《特洛伊罗斯与克瑞西达》(Troilus and Criseyde)，翻译波依提乌的《哲学的慰藉》(Boece)，构思《贞女传奇》(The Legend of Good Women)。这一时期的作品，在诗歌形式上，依然主要采用第一阶段使用的梦境诗与浪漫传奇，但表现的内容则比第一阶段更见宽展，表现手法日趋成熟，对于英语诗歌韵律和诗歌表现艺术形式的探索也愈见功力。这一时期的代表之作当数《特洛伊罗斯与克瑞西达》。这部长达8239行的爱情诗篇在结构安排、人物塑造、情节设置等诸多方面，都超越了乔叟所借鉴的法国宫廷爱情诗的艺术成就，并将源于古希腊悲剧的悲剧艺术，提升到了一个全新的高度。英美学者中，认为《特洛伊罗斯与克瑞西达》的艺术

       成就盖过《坎特伯雷故事》者，如今大有人在。

       “三个阶段说”，对于研究乔叟的生平具有一定的意义，而对于研究其文学创作，这一分类的适用性，则很值得商榷，因为它无疑扼杀了乔叟作品独创性研究的前提。本人认为:乔叟诗歌艺术成就的高下，与这一分类关系牵强，只是其写作的风格、创作的参考题材及其创作灵感，受激发于前两个时期所代表的作家们的作品而已。更何况法国与意大利作家们的作品的原创性问题，也曾受到不少学者的质疑，逞论《坎特伯雷故事》中许多故事，分别写于其所被标榜的第三个阶段之前。因此，严格地说，乔叟始于1387年的《坎特伯雷故事》的创作活动，其实是对早年写就的故事，开始编辑、整理和对所缺部分进行补写而已。本人尚且认同“三个阶段说”的时间界限，但认为有必要将“法国阶段”、“意大利阶段”、“英国阶段”，按乔叟作品的创作倾向与特点，分别重新定界定为“仿效阶段”(Period of Emula-tion),“独创阶段”(Period of Originality)和“英国阶段”(Period of Englishness)。乔叟诗歌创作的独创性，初露于其创作生涯开始的“仿效阶段”，张扬于“独创阶段”，成熟于“英国阶

       段”。《坎特布雷故事》是其文学创作的最高成就，其中不少故事，都是写于

       早年的成功之作。

       乔叟的《坎特伯雷故事》的独创性，存在于多个方面。首先，他在当时以拉丁语和法语占文学创作领域统治地位的14世纪，开风气之先，使用当时社会下层使用的语言—英语一一进行创作，并自始至终，这在英语语言文学的发展史上意义非凡。他的这一独创性的选择，及其作品的成功，为英语语言带来了尊严，并由此为开创英语语言文学传统做出了贡献。第二，作为英语语言的实验者，乔叟也为书面英语语言的表达方式之确立，做出了不懈的努力。其作品打破了当时文学语言的既定模式，拓宽了文学语言的表达范围，展现了这一语言行文之畅达与文体的多样性和丰富性。乔雯的代表作《坎特伯雷故事》，更是集中地体现了他大胆的文体创新，与他倾注于其中的人文价值;凡此两项，皆为

       英语文学发展史上承前启后的开创之举。

       乔叟也是英语诗歌形式与风格的革新者。其过人之处，在于不断地推陈出新。来自欧洲大陆纷繁的所谓“影响”，充其量只是为他的重新创作，提供了任其拿捏的材料和参考。于是，法国充满伤感的宫廷爱情故事(Courtly Love Stories)、中世纪欧洲大陆广为流传的梦幻诗(Dream Poetry)，在乔雯的笔下，时常呈现出轻松的欢快，带有其自身的特点。《坎特伯雷故事》的叙事结构，借鉴于薄伽丘《十日谈》，和阿拉伯民间故事集《一千零一夜》，然其所纳入的故事，则和《十日谈》与《一千零一夜》所收人的故事大相径庭;无一不是14世纪英国社会鲜活的真实写照。乔叟在借鉴叙事框架的同时，创造性地使用了引子、尾声、故事间人物的对话，以及其他香客对故事叙述者的赞美、挖苦和讥讽，乃至他们的斗嘴，将其设计为带有戏剧性冲突的故事的有机成分。其结果，便是一个故事引发了接下来的故事，而相邻的两个或几个故事，可以视为既相互对立、又相互补充的一个整体。此外，香客们的互相攻汗，嬉笑怒骂，也为这部作品增添了伦敦14世纪的市井生活气息。乔叟本人，则作为故事的叙述人，在这首长篇叙事作品中分别以两个不同人物的身份出现。他时而是明智而又幽默的叙述者，时而又摇身一变，成了一位腼腆而憨厚的香客。这一创造性的设计，造成了叙事程式上的一种张力。这些具有原创特色的改编，发展了中世纪文学

       作品的叙事艺术。

       乔叟的另一大贡献，是他拓宽了英语文学的表现内容。《坎特伯雷故事》的横空出世，向世人证明:英语文学的表现深度与广度，足以与法语文学和意大利语文学，乃至其他任何语言的文学相媲美;另外，在英语诗歌形式的创立上，他也勤于探索。为了使内容与形式更趋协和，他将古英语诗歌过于刻板的头韵体，改为音步体，其创造性的改写和移植，使这一作品在内容和表现形式上，达到

       了高度的统一，进而成为一部既含古典文学基本题材，又带有哲学思考和神学意味的集大成者。从这个意义上说，乔叟既为英语文学特色的形成，也为英语文学走向世界，做出了不可磨灭的贡献。此外，作为诗人，乔叟在英语诗歌韵律方面做出了大胆的尝试。通过借鉴法语诗歌的八音步和意大利语诗歌的十音步的韵律模式，乔叟独创了英语诗歌十音步的五步抑扬格诗体，并以此作为英语诗歌的一个基本模式，这一模式，具有高度的叙事灵活性，被后人称为“英雄对句体”，为后代诗人们不断享用。此外，乔叟在历代英国诗人中，第一个首先使用充满喜剧色彩的现实主义手法进行人物刻画。《坎特布雷故事》中的29个朝圣者，分别属于贵族((3人)、农民((3人)、中产阶级(14人)和神职人员(9人)四个社会阶层，共涉及14个社会职业，涵盖了当时英国社会几乎所有的方方面面，展示了14世纪英国从中世纪农业社会向近代商业社会的转变过程中，迅速变迁着的社会生活。乔叟通过将香客们设定为行业代表和社会个体的代表，使他们各自所说的故事，既具有故事本身的价值，也可权作他们活生生的自我介绍。这一文体上的连续性和开拓性，也是乔叟的一大创新。

第五篇：布雷尔利的验证声明

       布雷尔利对网上流传“布雷尔利加盟骗子骗钱”一文的严正声明近日布雷尔利注意到在商业情报网、济南信息网、百度贴吧、创业求真在线等网站上出现内容完全一致的匿名文章，煞有其事的编造布雷尔利为了获取利益而骗取加盟商保证金一事，行为极端恶劣。

       对此事件，布雷尔利严正声明如下：

       1、上述论坛文章所指布雷尔利为了获取利益而骗取加盟商保证金一事纯属造谣，从其发布的几篇文章看，漏洞百出、错字连篇、词不达意，一眼即可看出是恶意转载。其匿名攻击的行为也恰恰证明了造谣者心虚，不敢坦诚对质的事实，相信广大媒体朋友和用户能明辨是非，也请大家继续保持对布雷尔利的关注和支持。

       2、经调查，发现部分网站是以专门发布其他企业的负面信息，并以付费删帖的形式谋取利益，我们对于这种手段低劣的恶意中伤行径感到震惊和诧异！布雷尔利法务部已完成相关证据保全，必要时候布雷尔利将会通过法律手段来捍卫自己的权益。

       3、布雷尔利始终坚信，护窗、护栏、门等不锈钢深加工行业将是建材行业最后的财富机会，不锈钢防护行业市场面临整合洗牌，一场行业变革随着布雷尔利品牌崛起，商机尽在眼前。但其发展的前提必须是全行业及其他合作伙伴一起为用户提供健康良好的氛围，我们呼吁全体同行能够更加重视用户价值，关注用户感受，而非恶意诋毁、互相中伤，这样才能让整个建材行业良性的发展。

       我们不惧怕威胁与恶意攻击,必要时拿起法律的武器来捍卫我们的名誉，相信群众眼光是雪亮的!